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martes, 27 de septiembre de 2011

Una imagen vale más que mil palabras.


Hasta dentro de un par de semanas.

lunes, 26 de septiembre de 2011

Destacados del mes (octubre 11)

La Edad Heroica sigue su paso y tenemos nuevas entregas de todas sus cabeceras sin que ninguna sea especialmente destacada. En el horizonte empieza a asomarse Fear Itself (creo que en español lo han llamado Miedo Encarnado)

Pues si este mes hay un personaje destacado para mi en las publicaciones de Panini es Punisher. Hasta tres tomo recopilatorios del bueno de Frank veremos este octubre por nuestras estanterías y además se trata de material bastante interesante. Primero tenemos el segundo tomo de la serie MAX que realizan Aaron y Dillon cuyo título, junto con la última página del tomo anterior, nos indican por donde van a ir las cosas. Bullseye tendrá su aparición estelar en la serie y la pelea con Castle será absolutamente brutal. El segundo es el recopilatorio lleva por título Punisher Vs universo Marvel. Zombies y héroes cabreados en un tomo que recoge dos miniseries de autentico cachondeo. El último tomo nos trae los primeros episodios de Diario de guerra, la mítica cabecera donde Jim Lee dibujó a Punisher. A pesar de los años pasados estos cómics no han perdido ni un poco de su fuerza y siguen impactando como cuando fueron publicados.


Otro tomo que no es de Punisher pero sigue la línea de este personaje es de Furia Pacificador. La secuela más o menos oficial de la miniserie MAX que hicieron Ennis y Robertson hace años y que por fin llega a España para nuestro gozo y disfrute. Tenía muchas ganas de leer esta historia que no he conseguido encontrar ni en inglés.

En los 4F asistimos al mítico penúltimo número de la cabecera americana que en los 60 empezaron Stan Lee y Jack Kirby. En este número uno de los personajes principales muere y fue uno de los acontecimientos del mundo del comic más destacado de comienzos de este año.

En la colección Extra superhéroes tenemos el primer tomo de Alias. Me leí la serie entera el verano pasado y la verdad es que estaba bien. No me parece la obra maestra que nos venden algunos, el dibujo me parece una tomadura de pelo y en los diálogos Bendis se pasa más de una vez al alargarlo innecesariamente, pero merece la pena echarle un vistazo.

En Planeta/DC no hay mucho que destacar. Batman pasa a ser quincenal por lo que este mes tenemos dos entregas de este personaje. Es de suponer que es para ir adelantando material de cara al fin de la publicación por parte de esta editorial el próximo mes de diciembre. También tenemos el tercer tomo del Superman de Geoff Johns y una nueva entrega de Green Lantern. De Vertigo lo más llamativo es Joe the barbarian con guiones de Morrison. Hay que echar un vistazo por lo menos a todo lo que escribe este autor.


De Planeta también este mes sale un nuevo tomazo de los Muertos Vivientes que recoge todos los episodios que venían en los tomos pequeños 5 a 8. Ya sea por una edición o por otra esta colección hay que leerla.

domingo, 25 de septiembre de 2011

El Joker Coronado.


Parece que José Coronado ahora ya no solo anuncia yogures de fibra. Muy conseguido el traje. (Foto sacada de la página de El País después del chivatazo de Zona Negativa.)

viernes, 23 de septiembre de 2011

La invasión de los ultracuerpos con Donald Sutherland.

Ficha:

Director: Philip Kaufman
Intérpretes: Art Hindle, Brooke Adams, Donald Sutherland, Jeff Goldblum, Leonard Nimoy, Veronica Cartwright.
Título en VO: Invasion of the Body Snatchers. Año: 1978. Duración: 115 min.


Historia:

La raza humana se encuentra bajo la amenaza de una invasión alienígena. Los extraterrestres van copiando y suplantando a los seres humanos hasta hacerse con el control total del planeta. Solo unos pocos se han dado cuenta de la situación e iniciaran una carrera contrarreloj para salvarse y evitar la extinción total del hombre.

Opinión:

Los remakes existen desde que el cine es cine, no es que sean una moda de los últimos años como a veces parece. En el 56 Don Siegel rodó La invasión de los ladrones de cuerpos en la que se podía establecer un paralelismo entre los alienígenas que se infiltraban entre los humanos y la búsqueda de comunistas en América por parte de senador McCarthy. La película estaba francamente bien y fue una de las primeras películas que comenté en el blog. Años después llegaría el primer remake de esta película en este caso dirigida por Philip Kaufman y que sin duda es su mejor obra.

Este remake es mucho más grande que la película original. El pequeño pueblo mostrado en los 50 es ahora la ciudad de San Francisco. En este caso los alienígenas van directamente a por los grandes núcleos urbanos, con mayor población. Esto hace que los protagonistas vayan quedandose poco a poco sin sitios en los que esconderse y que sus perseguidores sean cada vez más numerosos. Esto es sin duda el gran acierto de la película. Es mucho más angustiosa que la original. Los personajes están atrapados y no tienen ninguna escapatoria, realmente ni tan siquiera puede confiar en ellos mismos.


Cada vez que uno de los alienígenas descubre a un humano le señala y emite un chillido que realmente da mal rollo. Mención especial al último grito que me hizo pegar un salto en el cine y no fui el único. Un final negativo que deja una mala sensación en el cuerpo del espectador. Creo que la atmósfera de angustia y desesperación a la que están sometidos los personajes esta muy lograda y se transmite al espectador.

El reparto esta cargado de caras conocidas, algunos de estos actores dieron el salto a la fama definitivo con esta película. De entre los nombre podríamos destacar a Donald Sutherland, Jeff Goldblum (me encanta este tío desde que le vi en La mosca, película que tendrá que aparecer algún día por este blog), Leonard Nimoy (mítico Sr Spock de Star Trek) y Veronica Cartwright (Alien, el octavo pasajero).


En la película tenemos un par de cameos/homenajes a la película original. En una de las escenas Donald Sutherland y Brooke Adams van en un coche y de pronto les sorprende un hombre que intenta advertir a la gente sobre la invasión mientras es perseguido por una multitud. Ese hombre no es otro que Kevin McCarthy el protagonista de la película original del 56. En otra escena más adelante esos mismos personajes cogen un taxi, el taxista resulta ser Don Siegel.
No suelo ser partidario de los remake, pero reconozco que de vez en cuando hacen algunos que merecen la pena. Este en concreto es de esos. Toma la idea de la película original y nos cuenta la misma historia pero desde una perspectiva nueva. Ved la original y ved este remake que merecen mucho la pena.

jueves, 22 de septiembre de 2011

Nemesis de Millar y McNiven.

Ficha:

- Guión: Mark Millar.
- Dibujo: Steve McNiven.
- Edición original: Publicado por Marvel en la colección Nemeis números 1 a 4.
- Edición española: Publicado por Panini en un tomo de tapa dura de 120 páginas, 14´95 €.


Historia:

Un psicópata vestido de blanco esta aterrorizando al mundo entero. Su nombre es Nemesis y recorre en globo asesinando policías, provocando en caos y destrucción a su paso. Su próximo objetivo es un comisario de policía de la ciudad de Washington.

Opinión:

Desde que leí hace ya unos cuantos años los primeros números de Ultimate X-Men he ido siguiendo practicamente toda la obra de Millar. En el universo Ultimate se dedica a mostrarnos a los personajes clásicos pero en versión mucho más violenta y retorcida. Algo similar a lo que también hace en el universo Marvel tradicional, aunque en este se corta un poco. Durante los últimos años se esta dedicando a crear sus propios personajes para no tener ningún tipo de limite a la hora de poner tacos, sangre y demás barbaridades. En algunos casos como Kick Ass tenemos una historia divertida que merece la pena, en otros como en los Ultimates Avengers tenemos un despropósito. Este Nemesis se coloca, por desgracia, en esta segunda categoría.


La historia no hay por donde cogerla casi desde el primer momento. Todo se basa en ver cual es la nueva burrada que se le ocurre al protagonista y ver el número de muertos. Un personaje que, como ya se encargo el propio Millar de publicitar, es un Batman en versión retorcida. Tiene su propia Nemesis-cueva, Nemesis-movil con moto incorporada y todo tipo de Nemesis-cacharros. El propio traje es igual que el de Batman pero en blanco y el origen es el mismo pero cambiando a los atracadores por policías. Un ser completamente amoral y que, pasadas las primeras 20 páginas se me empezó a hacer bastante pesado.

Entre todo este despropósito encontramos a un Steve McNiven completamente irreconocible. El trazo limpio y meticuloso de otras obras suyas aquí queda oscurecido y distorsionado. En más de una ocasión me ha recordado a Yu, sobre todo en expresiones o en los primeros planos de los ojos. En esta ocasión se ha encargado tanto de los lápices como de las tinta, por primera vez si no me equivoco. Viendo los resultados la verdad es que se podría dedicar solo al lápiz.


Muchos de los trabajos de Millar me han encantado pero ultimamente creo que se le esta llendo pinza demasiado. Este Némesis que lo vendía como una maravilla me ha parecido malo con ganas. Una historia simple, sin ningún argumento y que solo se basa en los "golpes de efecto" producidos por las frases macarras del personaje o las anormalidades que hace. Si a esto le sumamos que el dibujo de McNiven esta por debajo de lo habitual tenemos un tomo que lo mejor será dejarlo en la estantería de la tienda.

miércoles, 21 de septiembre de 2011

Paul Cornell en Forbidden Planet.

La semana pasada el autor inglés Paul Cornell se paso la tarde del miércoles firmando cómics en la librería Forbidden Planet de Londres. En el trabajo conseguí un break de un par de horas y corrí raudo y veloz a la tienda para ver a este autor. No esta mal la racha de firmas de las últimas semanas aunque creo que se me acaba el chollo por que esta semana si que es imposible ir a la de Andy Lanning y Dan Abnett.


Cornell comenzó su carrera como escritor de ciencia ficción y participó en la serie británica Doctor Who como guionista lo que le lanzó a la fama. Desde hace unos años se dedica a la escritura de cómics y su nombre poco a poco va sonando con más fuerza. En Marvel podemos leer sus trabajos en Capitan Britania, serie que tubo muy buenas críticas pero que no fue respaldada por las ventas. También escribió alguna miniserie como la de los Dark X-Men o Wisdom, aunque ambas pasaron muy desapercibidas. En DC esta teniendo más éxito hace poco completo un etapa en Action Comics que incluyó el mítico número 900. También ha realizado algunas miniseries y ahora se encarga de dos de las series del universo nuevo universo DC, la protagonizada por Demon y la de los Authority.

Es la segunda vez que veo a Cornell, la primera fue en otra sesión de firmas en enero, y me he llevado la misma impresión. Un tipo que disfruta con su trabajo y que le encantan los cómics y la ciencia ficción. La semana pasada llevaba una camiseta del Demon de Kirby en honor a una de las colecciones que escribe en la actualidad. Creo que a su carrera solo le falta un empuje y puede que estas nuevas cabeceras en DC sean el trampolín definitivo al éxito. Un autor que seguro dará mucho que hablar en los próximos años con trabajos destacados y de calidad.


Para la firma le llevé el número 900 de Action Comics, el tomo con la saga completa de Caballero y Escudera y me compré el primer número de Stormwatch. Por cierto este último esta bastante bien. El mes que viene le dedicaré un post al nuevo universo DC y como he ido viendo las nuevas colecciones.

martes, 20 de septiembre de 2011

Taquilla del fin de semana en España y EE.UU.


Pues por fin llega a España el estreno de El árbol de la vida. Esta película me llama un montón la atención por las buenas críticas que ha recibido. A tardado pero ya esta disponible en los cines españoles. Dentro de un par de semanas me bajo unos días y no descarto acercarme al cine a verla. En cuarto lugar debuta Como acabar con tu jefe, otra película de las destacadas este verano en las pantallas americanas y que llega con algo de retraso a nuestro país. La que pierde mucho gas es Cowboys & aliens que tiene pinta de que en las próximas semanas desaparecerá de la lista. Aquí os dejo la lista completa.

1. El árbol de la vida.
2. La cara oculta.
3. La piel que habito.
4. Como acabar con tu jefe.
5. Colombiana.
6. La deuda.
7. Los amos de Brooklin.
8. Cowboys & aliens.
9. Super 8.
10. Phineas & Ferb.

En América me he llevado una gran sorpresa al descubrir que se ha reestrenado el Rey León, en sus correspondientes 3D, y ha llegado a la primera posición. La sorpresa es el reestreno, no esta primera posición que entra dentro de lo posible dado el gran éxito que tubo esta película en su momento. Vamos que si la reestrenan también aquí en Londres seguramente me meta a verla. También esta semana se ha estrenado el remake de Perros de paja, mítica película de Dustin Hoffman, que no a sido especialmente espectacular. Aquí podeis consultar la lista completa.

lunes, 19 de septiembre de 2011

Watchmen dos años después.

Hace poco volví a ver Watchmen de nuevo después de algo más de dos años desde su estreno en cines. Cuando la vi en el cine me gustó mucho, me pareció una adaptación más que digna de la obra más importante dentro del género de superhéroes. Me esperaba que fuera a ser una película buena a nivel visual pero salí sorprendido de ver como había conseguido contar casi por completo toda la historia de Moore y Gibson.



En este nuevo visionado, después de este tiempo y ya sin la campaña publicitaria ni haber leído el cómic en bastante tiempo, tengo otra perpectiva de la película. Recuerdo que una de las principales críticas que tubo fue que era difícil de seguir, que era muy densa y liosa. Lo cual es cierto, son dos horas y media de metraje donde el director consigue meter casi todos los detalles del cómic original y eso es mucho. Lo que en un principio es una historia urbana, de justicieros callejeros, empieza a complicarse poco a poco hasta llegar a puntos casi filosóficos gracias al doctor Manhattan. Estos elementos fueron lo que hicieron grande al cómic pero para los que busquen una película ligera de superhéroes puede resultar excesivo.

Watchmen es una obra compleja y la adaptación llevada a cabo por Zack Snyder para mi fue la única posible. El cómic tiene características propias imposibles de plasmar en la pantalla. Es una obra simétrica, si coges el tomo vez como cada capítulo de la primera mitad tiene su equivalente pasada la segunda mitad. Todo el tema de la ley que suprimió a los justicieros o que les paso a los anteriores héroes se deja caer muy ligeramente en la película y pasa muy desapercibido. De hecho casi todo esto sale en la alucinante secuencia de créditos inicial.



Merece la pena volver a ver esta película y si tenéis ocasión probadla en original que no os arrepentiréis. No suelo ser de los que critican el doblaje español pero la película gana bastante en versión original. La voz de Rorschach o el doctor Manhanttan en original son espectaculares.

viernes, 16 de septiembre de 2011

Presentación de Turf en Forbidden Planet.


La semana pasada Jonathan Ross y Tommy Lee Edwards se pasaron el martes por la tarde por el Forbidden Planet de Londres para presentar y firmar ejemplares de la edición en tapa dura de Turf. Una vez más conseguí la tarde libre y me acerqué a ver a los autores y conseguir alguna firmilla.

¿Y que es Turf? Pues es una miniserie de cinco números, desconozco si continuará, publicada por Image Comics. Esta ambientada en los años 20 en EE.UU en plena ley seca. Lo que en un principio podría ser la clásica historia de gansters se vuelve algo más bizarro cuando los autores meten de por medio alienígenas y vampiros. Tiene pinta de ser como mínimo curioso, gráficamente me ha llamado mucho la atención y no descarto su lectura en un futuro.

Reconozco que no soy un gran fan de ninguno de los dos autores. Ross es bastante conocido aquí en Inglaterra por ser presentador de televisión además de escritor. De Edwards he leído algunas de las historias que ha dibujado en Marvel y su estilo, aunque me cuesta aceptarlo, creo que encaja a la perfección en historias de corte más o menos realista como Bullet Points o 1984. De echo le lleve el tomo de Bullet Points para que me lo firmará. Me lo pasó hace años un amigo en español y aproveché la ocasión para conseguir el tomo en inglés y que me lo firmará el autor. Supongo que en breve colgaré la opinión por el blog. El tomo de Turf tenía buena pinta como he dicho pero al final no me decidí a gastarme las 20 libras que costaba.

jueves, 15 de septiembre de 2011

El crossover imposible.


Buscando fotos por internet un día de estos me encontré con este dibujo de Jim Lee donde se dan cita tres de mis personajes de cómic favoritos y con los que más a tratado este autor. Excusa perfecta para hacer un rápido repaso a la carrera de Jim Lee y su trabajo con estos tres iconos del cómic americano.

A la izquierda tenemos a Punisher, el que fuera el primer gran encargo de Lee cuando comenzó a trabajar para Marvel. Muchos años han pasado desde sus cómics en Diario de Guerra pero no por ello han perdido fuerza. Un Punisher violento y armado hasta los dientes que se mezclaba con el resto de los héroes de la casa de las ideas. Esta colección sirvió al autor para pulir su espectacular estilo y darse a conocer entre el público. Para mi Lee es uno de los mejores dibujantes que ha tenido Frank Castle.

El siguiente es Lobezno al cual dibujó por primera vez en la colección citada antes donde Logan y Frank se encontraban por primera vez e intercambiaban algo más que palabras. El retrato que hizo del duro mutante canadiense le valió el puesto como dibujante regular de la Patrulla-X. Después llegaría el mítico número uno de X-Men con Claremont y las siete millones de copias vendidas de este ejemplar, marca que a día de hoy no se ha superado.

Llegamos finalmente a Batman. Actualmente le esta dibujando en la nueva cabecera de la JLA, pero decir Batman y Jim Lee es decir Silencio y All Star. El Caballero Oscuro de Jim Lee es fuerte y poderoso, más superhéroe que detective. Patrulla las calles de Gotham luchando contra los criminales a los que a menudo deja algo más que lesionados. A nivel de guión estas dos historias no me acaban de convencer pero reconozco que me lo pase como un enano con su lectura y que el trabajo de Jim Lee es absolutamente espectacular.

Es imposible pero me encantaría ver un cómic en el que se juntaran estos tres personajes y que lo dibujará Jim Lee. El problema sería escoger al guionista. Creo que Rucka podría hacer un buen trabajo. Ha trabajado con los tres personajes a lo largo de su carrera por lo que los conoce bien. A nivel de historia seguro que puede plantear una buena excusa para juntarlo lo que no estoy muy convencido es de como le iría en las partes de acción que siempre han sido su punto flojo.

miércoles, 14 de septiembre de 2011

Taquilla del fin de semana en España y EE.UU.


La piel que habito continúa en segunda posición después de varias semanas desde su estreno. El primer puesto queda para uno de los estrenos del pasado viernes, La deuda. En la tercera posición se colocan los Cowboys & aliens que la primera semana consiguieron estar en la cabeza de la tabla pero tiene pinta de que se van a ir desinflando muy pronto. en quinto lugar se coloca el remake de Noche de miedo. La original de los 80 no estaba mal pero creo que este remake es totalmente innecesario. En las últimas posiciones de la tabla se van colocando algunos de los estrenos del verano, que al igual que este, desparecerán en las próximas semanas.

1. La deuda.
2. La piel que habito.
3. Cowboys & aliens.
4. Super 8.
5. Noche de miedo.
6. Phineas & Ferb.
7. Lo contrario al amor.
8. El origen del planeta de los simios.
9. Destino final 5.
10. La boda de mi mejor amiga.

En la taquilla americana se produce un relevo en el liderazgo. The help pasa a ocupar la segunda plaza después de cuatro semanas en lo más alto. Su puesto lo deja para Contagio, la nueva película de Steven Soderbergh. Aquí podéis consultar toda la lista.

martes, 13 de septiembre de 2011

El muñeco diabólico 3.

Ficha:

Director: Jack Bender
Intérpretes: Dakin Matthews, Dean Jacobson, Jeremy Silvers, Justin Whalin, Perrey Reeves, Travis Fine
Título en VO: Child's Play 3. Año: 1991. Duración: 91 min.


Historia:

La vida de Andy sigue más o menos igual que como antes. Después de vencer a Chucky por segunda vez va vagando por varios hogares adoptivos hasta que finalmente acaba ingresando en una academia militar. Por otro lado la empresa juguetera responsable de Good Guy, el muñeco en el que se metió el alma del asesino Charles Lee Ray y que dio origen al muñeco homicida que todos conocemos, tiene pensado continuar con la producción. Grave error, ya que en una de las primeras unidades el alma del Chucky volverá a adueñarse del muñeco y la pesadilla volverá a empezar para Andy.

Opinión:

Pues tercera entrega de la saga dedicada al muñeco asesino por excelencia del cine de terror en el que cambian algunos elementos y se le da un pequeño lavado de cara a la trama. El resultado es que aún siendo lo mismo y sabiendo lo que va a pasar tenemos cierta sensación de frescura y novedad.

Una vez más el único actor que repite es Justin Whalin, el encargado de dar vida a Andy, el chaval de las otras entregas que ahora ya esta más crecidito y tiene en torno a los 15 ó 16 años. Sinceramente me pregunto si el actor, al igual que su personaje, terminó teniendo fobia a los muñecos después de pasarse toda su infancia y adolescencia interpretando estas películas.


El cambio de escenario le sienta muy bien a la saga. Las dos primeras entregas venían a ser básicamente lo mismo pero en esta tercera tenemos la acción pasa a desarrollarse en una academia militar. Esto permite meter todos los tópicos de las películas bélicas en las que vemos un entrenamiento para el ejército. El peluquero obsesionado con cortar al cero, el instructor con sus gritos, las flexiones y carreras nocturnas como castigo, las maniobras de entrenamiento... Todos los cliches están aquí combinados con la mala leche de Chucky. Esta combinación es lo que salva la película del aburrimiento y hace que el espectador no se duerma durante el visionado.

Una curiosidad de la que me he enterado hace poco sobre el nombre del asesino de la película, Charles Lee Ray. Resulta que para ponerle el nombre a este personaje tomaron los nombres de tres asesino reales y los combinaron. Los nombres de los criminales reales son Charles Manson, Lee Harvey Oswald y James Earl Ray. Curioso dato que desconocía por completo.

Me ha costado sentarme a ver esta tercera entrega del muñeco diabólico. La segunda me pareció un aburrimiento total y esta tercera no me motivaba nada de nada. El caso es que, como suele pasar, cuando te pones a ver algo sin ninguna expectativa es más fácil que llegue a sorprender positivamente. Esta tercera parte no es una buena película pero al menos gracias al cambio de escenario y una dinámica diferente no llega a aburrir y proporciona un rato más o menos aceptable de entretenimiento.

lunes, 12 de septiembre de 2011

Fallece el actor Andy Whitfield.


Me pongo a leer el periódico esta mañana y me encuentro con la noticia de que ayer domingo falleció en Sydney el actor Andy Whitfield. Puede que este nombre no les suene a muchos pero fue el encargado de interpretar a Espartaco en la primera temporada de la serie del mismo nombre. Cualquiera que viera la serie seguro que se quedaría con la cara de este actor que hace una demostración de fuerza y destreza en cada capítulo.

Whitfield fue diagnosticado de cáncer hace algo más de año y medio y desde entonces se encontraba luchando contra la enfermedad. Desde entonces las noticias que aparecián por internet respecto a su estado eran contradictorias. Unas veces se le daba por recuperado y en otras se decía que su estado había empeorado. La productora intentó aplazar el rodaje de la segunda temporada de Espartaco en espera de su recuperación, para ello se filmó una precuela, aunque finalmente se decidió a cambiar de actor para la continuación que se estrenará el año que viene.

Una verdadera lástima la pérdida de este actor que después de alacanzar el éxito no ha podido disfrutarlo como se merecía.

viernes, 9 de septiembre de 2011

Ultimate Thor de Hickman y Pacheco.

Ficha:

- Guión: Jonathan Hickman.
- Lápices: Carlos Pacheco.
- Tintas: Dexter Vines.
- Edición original: Publicado por Marvel Comics en la miniserie de cuatro números Ultimate Thor.
- Edición española: Publicado por Panini cómics en un tomo de tapa dura, 112 páginas y un precio de 13´95 euros.


Historia:

Muchos misterios han rodeado a la versión ultimate de Thor desde su primera aparición en la colección de los Ultimates. ¿Es realmente un dios o solo un majara con un cinturón que le da poderes? Ha llegado la hora de sabes la verdad con esta miniserie.

Opinión:

Hickman es seguramente el escritor con más talento y mejor proyección de la Marvel actual junto a Jason Aaron. Tiene ideas muy buenas y sus trabajos raramente decepcionan o dejan indiferentes. Sus Guerreros secretos son lo mejor del desdichado Reinado Oscuro y es una pena que este apunto de terminar en Estados Unidos. La actual etapa de los 4F esta recibiendo críticas bastante favorables y cuenta con giros muy inesperados de guión. Ahora esta empezando a hacerse con las riendas del universo Ultimate y su primera toma de contacto es esta miniserie protagonizada por el dios del trueno.


Para crear su propia historia el autor se basa en todo lo contado previamente sobre la versión ultimate de Thor. De esta manera toda la trama se construye según lo relatado por Millar y Hitch en su mítica etapa a cargo de los ultimates. Hickman va rellenando los huecos dejados por estos autores y amplía toda la mitología asgardiana del universo ultimate. La historia se centra principalmente en tres líneas temporales. Primero tenemos Asgard, donde se nos muestra a Thor, Loki y el resto de los dioses nórdicos en tiempos primerizos que batallan con los gigantes de hielo y se enfrentan al ragnarock. Luego se nos relatan los sucesos ocurridos en la Segunda Guerra Mundial con la aparición del Barón Zemo. Por último tenemos el presente donde vemos la creación de los Ultimates y como Europa lleva a cabo sus propias investigaciones de la búsqueda del supersoldado.


En manos de un autor menos habilidoso la historia podría haber sido todo un caso pero Hickman cumple con nota y los saltos entre las líneas temporales no chirrían y la trama avanza con soltura. Poco a poco se va desgranando la historia y las piezas encajan entre si y con lo contado anteriormente en la colección de los Ultimates.

El dibujante de esta obra corre a cargo de Carlos Pacheco. Es bueno pero queda por debajo de lo visto en otros trabajos previos del gaditano. La narración y secuenciación de las viñetas siguen a un nivel alto pero el dibujo baja. Se nota que no cuenta con las tintas de Jesús Merino, entintador habitual de Pacheco los últimos años, en este retorno a Marvel. Su trabajo sigue siendo muy bueno pero algo más feote que antes.


Merece la pena leer esta miniserie dedicada a la versión ultimate de Thor. En solo estos cuatro números tenemos una buena aventura del personaje con una buena trama que os hará pasar un buen rato. Echadle un vistazo, aunque eso si es recomendable leer antes los Ultimates o leerlos a continuación para conocer todos los detalles.

jueves, 8 de septiembre de 2011

Made in England: Un año en el exilio.


Hoy se cumple exactamente un año que estoy viviendo aquí en Londres y la verdad es que se me ha pasado volando. Seguramente el año más corto de mi vida. Recuerdo cuando bajaba del avión a eso de las 9 de la mañana y me veía con mi maleta dando vueltas por en medio de la ciudad sin saber muy bien donde me había metido. Un descontrol total el que tuve esos primeros días, más bien meses diría yo.

Durante este año he conocido a un montón de personas de todo el mundo. Existe el rumor de que en Londres viven ingleses pero creo que es mentira, al menos en el centro. Españoles, italianos, franceses y gente de todo el mundo es lo que te puedes encontrar allí pero desde luego ingleses pocos. En mi trabajo somos unos 20 en la plantilla y solo hay dos ingleses.

He tenido momentos duros y jodidos pero en general no me puedo quejar. Tengo un trabajo más o menos entretenido que me da un buen dinero para pagar las facturas y casi todos los caprichos que tengo. La vida que llevo es bastante más dura que cuando estaba estudiando hace poca más de un año, tengo mucho menos tiempo libre (como podréis ver por la disminución en el número de post) y no es lo mismo llegar a casa a las 3 de la mañana por que sales del trabajo que por que vienes de cachondeo con los amigos.


Pero creo que la experiencia merece la pena y pasados los tres-cuatro primeros meses todo esta siendo más fácil. Desde enero tengo una habitación bastante grande, incluso con un armario solo para cómics, y mis compañeros de piso son muy majos (coreanos, japoneses y un húngaro, viva la diversidad). En junio mis padres vinieron a verme unos días y me subieron la PS3 por lo que las tardes de lluvia (por que aquí el verano son poco más de 10 días no consecutivos) se hacen más llevaderas.

La gente me pregunta cuando tengo pensado volver y la verdad es que no lo termino de ver claro. Claro que echo de menos a mis amigos y a mi familia. Intento hablar con ellos al menos una vez a la semana pero no es lo mismo que tenerlos a cuatro paradas de metro. En España a día de hoy no es nada fácil encontrar trabajo y aquí en apenas dos días ya me coloqué. Cuando me dicen que me vuelva yo les digo que mejor que vengan ellos aquí. Después de un año ya tengo bastante dominio del inglés y en el trabajo me han subido de categoría y sueldo. Aún me quedan cosas por hacer y además el año que viene tengo ganas de ver las olimpiadas ya que parece que a Madrid no se las van a dar.

miércoles, 7 de septiembre de 2011

Chris Sprouse y Peter Hogan se pasaron por Forbidden Planet.


Llevo un mes que no paro con las sesiones de firmas y tengo que aprovechar mientras que las fechas no me coincidan con el trabajo. La semana pasada los elegidos fueron Chris Sprouse y Peter Hogan que estaban presentando una nueva aventura de Tom Strong en la que se enfrenta a unos robots nazis.

La mayoría de los asistentes llevábamos cómics de Tom Strong, una de las creaciones más divertidas de Alan Moore que contó con los lápices de Chris Sprouse. Tom Strong es un tebeo de aventuras y ciencia ficción lleno de emoción y diversión. Sus primeros números son autoconclusivos y sirven para que vayamos conociendo al personaje y a toda su familia que le suele acompañar en sus andanzas. Moore hace tiempo que dejó al personaje pero otros autores han retomado los guiones del señor Strong y se siguen publicando algunas miniseries del personaje.

A Sprouse lo conocía de hace un años que visitó las jornadas Aviles. Le lleve los primeros cómics de Tom Strong y el primer número de El regreso de Bruce Wayne. Ya que estaban los dos autores aproveché para hacerme con el nuevo tomo de Tom Strong que estaban presentando y que tiene muy buena pinta. Cuando me lo lea pondré la reseña correspondiente.

martes, 6 de septiembre de 2011

Taquilla del fin de semana en España y EE.UU.


Con casi dos meses de retraso respecto a su estreno en EE.UU. llega a España Cowboy & aliens y se coloca en primera posición. La película no ha levantado grandes expectativas pero consigue ser entretenida y la combinación del western y la ciencia ficción no queda del todo mal. En segundo lugar encontramos la última cinta de Almodovar, La piel que habito, cuya crítica lo primero que señala es que el director ha dado un giro completo al argumento respecto al resto de su filmografía. La última película del podio es la de Phineas & Ferb los simpáticos personajes de Disney que nos entretienen la tarde con su serie de televisión. Del top 10 desaparecen fracasos estrepitosos como Conan y éxitos moderados como Capitán América.

1. Cowboys & aliens.
2. La piel que habito.
3. Phineas & Ferb.
4. Super 8.
5. Destino final 5.
6. Lo contrario al amor.
7. El origen del planeta de los simios.
8. Los pitufos.
9. Animal united.
10. Zooloco.

En América este fin de semana han disfrutado de un generoso puente de tres días y como suele ser habitual en estos caso la gente aprovecha para acercarse al cine a pasar la tarde. La primera película de la lista es una semana más, y van cuatro ya, The help. A continuación vienen tres estrenos menores que tienen pinta de no conseguir grandes cifras. Me llama la atención Shark Night, el enésimo tiburón sobrealimentado que aterroriza las playas desde el éxito del film de Spielberg de los 70. Aquí tenéis la lista completa.

lunes, 5 de septiembre de 2011

Destacados del mes (septiembre 11).

Pues se acabaron las vacaciones (para él que las haya tenido al menos) adiós a la playita, al descanso, el buen tiempo (donde lo haya habido este verano) y vuelta al trabajo, la rutina diaria y los exámenes de septiembre. Pero no todo son desgracias, con la llegada de septiembre también se le acaban las vacaciones a las editoriales y el número de novedades vuelve a su habitual nivel.

De las series mutantes destacar primer tomo dedicado a la colección Uncanny X-Force que esta teniendo unas críticas muy buenas. Los mutantes llevan bastantes años sin levantar cabeza salvo por alguna excepción y según parece esta colección es una de ellas. Habrá que echarle un vistazo para ver que tal esta.


De la colección Extra superhéroes saldrán este mes dos tomos. Uno dedicado a los Inhumanos y que recoge su maxiserie de 12 números que se publicó en el sello Marvel Knights hace unos años a cargo de Paul Jenkins y Jae Lee. No tengo ni idea de que va pero el grupo no me atrae en exceso. El otro tomo esta dedicado a Masacre y recoge los primeros cómics de la etapa de Joe Kelly en la colección del mercenario bocazas. Risas sin parar en un cómic que merece mucho la pena ser leído y disfrutado.

Por su parte en el coleccionable Héroes Marvel tenemos tres entregas. La primera continúa con la recopilación de los 4F de Waid y Wieringo comenzada en uno de los primeros tomos de la colección. La etapa de estos autores en los 4F recibió críticas muy positivas y llevo años teniendo ganas de echarle un vistazo. El segundo tomo esta dedicado a Thor y recoge una historia clásica del dios del trueno. El último de los tomos también continúa con una entrega de las primeras, en este caso con los Vengadores de Geoff Johns. Compra obligatoria si te gustó la primera entrega titulada Zona Roja.


En DC/Planeta este mes hay un gran número de cómics protagonizados por Batman. El más destacado es el 50 de la serie mensual en el que se recoge el número 700 de la cabecera americana Batman. En este cómic Grant Morrison nos cuenta una historia en tres tiempos relacionándolos entre si y dándonos la oportunidad de ver algunas de las distintas encarnaciones del personaje a lo largo de los años. un gran cómic. Destacar también el tomo Ciudad Rota cuyo equipo creativo es Azzarello, Risso y Johnson habla por si solo. Es una historia atípica de Batman pero que merece la pena leer.

De Brian Azzarello también tenemos este mes la miniserie del Sargento Rock titulada Entre el infierno y algo peor que comente por el blog hace unos años. La historia no estaba mal y los lápices de Joe Kubert son una maravilla. Echadle un vistazo.

Aparte de las dos grandes editoriales este mes de septiembre sale el tomo 14 de Los muertos viviente. Esta nueva entrega tiene como complemento las portadas de los 16 primeros números de la colección algo que se llevaba reclamando a la editorial desde hace años y que convierte la edición en perfecta. Supongo que nadie se estará perdiendo la mejor serie del cómic americano de la actualidad, ¿verdad?. De Robert Kirkman también tenemos una nueva entrega de Invencible, otro de los mejores cómics del momento aunque desgraciadamente la edición española es bastante mala.

viernes, 2 de septiembre de 2011

El diablo sobre ruedas de Steven Spielberg.

Ficha:

Director: Steven Spielberg.
Intérpretes: Dennis Weaver, Eddie Firestone, Jacqueline Scott, Lou Frizzell, Lucille Benson, Tim Herbert.
Título en VO: Duel. País: USA Año: 1971. Duración: 90 min.


Historia:

Un agente comercial tiene que cruzar medio EE.UU. para encontrarse con un cliente. Por el camino se cruzará con un siniestro camión cisterna que le comenzará a perseguir por toda la carretera. El agente deberá luchar por su vida en intentar dar esquinazo a su peculiar perseguidor.

Opinión:

Antes de ser uno de los directores de cine más famosos del mundo Steven Spielberg comenzó con pequeñas producciones en cortos y televisión. Duel es uno de estos telefilms que con el paso de los años ha alcanzado cierta fama por ser la primera película de este director. Incluso llegaron a rodarse algunas escenas adicionales y estrenarse en cines bajo el sello de la Universal.

La película tiene una buena factura visual, de hecho es lo mejor de toda la cinta. Se nota que Spielberg esta detrás de las cámaras y aunque fuera un director primerizo tenía muy claro como rodar escenas tensas. El camión es mostrado desde puntos de vista en que aparece amenazador y se muestra casi como un personaje en si mismo. En ningún momento vemos el rostro de su conductor y mucho menos sabemos sus motivaciones o las razones que le llevan a acosar a su víctima. Esta falta de información le convierte en algo aún más terrible. Su única fijación es acabar con el protagonista.


El problema llega cuando nos encontramos con los diálogos. El protagonista de la cinta se hace aburrido y falto de carisma por completo. La mayor parte de la cinta tiene monólogos internos en los que se intenta mostrar la desesperación por la que esta pasando pero son muy tópicos y sin mucho interés. Increiblemente tiene más carisma el camión que el protagonista de la cinta. Yo casi estaba de parte del camión.

Además del archiconocido director entre sus créditos encontramos el nombre de Richard Matheson. Este autor es el responsable de novelas como Soy leyenda o El increible hombre menguante, además de multiples guiones de películas o series. Es considerado como uno de los escritores de terror y suspense más influyentes del pasado siglo. Stephen King ha citado en no pocas ocasiones que es uno de sus referentes. En Duel se encarga de la redacción del guión, basado en un relato previamente escrito por él mismo.


He visto la película dos veces. La primera hace años en DVD y se me hizo aburrida. Spielberg consigue mantener la emoción en las escenas en las que vemos al camión pero cuando el protagonismo recae en la víctima la película se desinfla. Esta semana la volví a ver en el cinen había que darle una nueva, oportunidad ya que es de Spielberg, y más o menos salí con la misma idea. Se me ha hecho larga y sobran muchos diálogos. Me habría gustado ver la versión destinada a la pequeña pantalla, con algo menos de metraje.


jueves, 1 de septiembre de 2011

El día en que el universo DC cambio otra vez.



Ayer 31 de agosto fue el día elegido por DC para dar el pistoletazo de salida a su nuevo universo que comienza en las últimas páginas de Flash Point y se extenderá a lo largo de todos los lanzamientos de este mes de septiembre. Ayer me acerqué a la tienda a por este cómic y el número 1 de la JLA. Tenía bastantes ganas de leer ambas historias y he de reconocer que devoré ambos cómics nada más salir de la tienda. Esta es mi impresión de ambos cómics, sin spoilers

Yo he ido siguiendo Flash Point mes a mes. La verdad es que ha sido un gustazo leer una serie de este tipo sin ningún tipo de spoiler, que siempre se cuela alguno, y me ha gustado. Creo que como evento a nivel editorial es excesivo pero como aventura de Flash es más que correcto. La miniserie se puede leer independientemente ya que se centra en todo lo que hace el velocista escarlata que a la larga es lo que provoca el reinicio del universo DC.

El dibujo de Andy Kubert es una pasada. Dibuja unas páginas alucinantes a lo largo de toda la historia y las batallas están representadas con dobles páginas espectaculares. La grapa americana venía además con casi todos los diseños que hizo el autor para los personajes de Flash Point. Una pena que Andy Kubert no le de más caña a los lápices por que es uno de los mejores dibujantes de superhéroes de la actualidad. Me ha encantado la parte gráfica.


El resto de series relacionadas con Flash Point son totalmente prescindibles. Las he ido echando un vistazo en la tienda y me han parecido morralla pura. La única que salvo es la de Batman por dos razones. La primera que Batman es seguramente el personaje más atractivo de Flash Point y con mayor peso en la trama después de Flash. La segunda es que la miniserie de solo tres números reune a Brian Azzarello a los guiones, Eduardo Risso al dibujo y Dave Johnston en las portadas, el equipo de 100 Balas al completo reunido de nuevo. Cuando salga en España colgaré la opinión completa.

En cuanto a la excusa para el reinició pues bueno se intenta justificar más o menos. Se da una explicación a lo largo de una espectacular doble página que desde ya esta en la historia de la editorial y que todo el mundo guardará en la retina. A mi la explicación me parece una chorrada y más les vale a los DC centrarse de una vez y dejar de reiniciar el universo cada dos por tres.


El otro cómic que salía ayer de DC era el número 1 de la JLA. La editorial ha puesto toda la carne en el asador encargándole la serie a Geoff Johns y Jim Lee seguramente dos de los autores más importantes a nivel de ventas de toda la historia del cómic. La jugada parece que les ha salido bien ya que ayer en la tienda practicamente todo el mundo salía con su ejemplar de la JLA. Una vez leído este primer número me he quedado un poco frío. Esta bien, es bonito y entretenido, pero poco más, nada realmente rompedor. Ni siquiera nos enseña a todos los personajes y la última página que anuncia lo que viene el mes que viene como que me ha dejado indiferente por completo. Supongo que continuaré la serie mientras estén estos dos autores, a menos que sea un completo aburrimiento que no tiene pinta la verdad. Ya hablaremos más adelante de como sigue esta serie.