Búsqueda personalizada

miércoles, 2 de septiembre de 2015

Extant. Temporada uno, con Halle Berry.

Todo producto que lleve el sello de Steven Spielberg merece que por lo menos le eche un vistazo. En Extant, Spielberg participa como productor y, como en otras series en las que ha participado, esto garantiza que al menos nos encontramos ante un producto de calidad. Pero, ¿será esto suficiente para mantener la atención del espectador?



La serie esta protagonizada por Halle Berry que da vida a la astronauta Molly Woods. Recientemente la protagonista acaba de volver de una larga temporada de 13 meses en la estación espacial donde ha llevado en solitario numerosos experimentos. Lo que en un principio es supone un emotivo reencuentro con su familia no tarda en torcerse. De manera misteriosa y sin ninguna explicación aparente Molly esta embarazada y no tiene pinta de que el bebe que vaya a nacer sea humano o tenga buenas intenciones.

Más o menos esta es la trama general de la serie. A partir de aquí tenemos un montón de conspiraciones, personajes con oscuras intenciones, traiciones y algunas escenas de acción. Todo ello mientras se van descubriendo las intenciones del recién nacido. ¿Por qué esta en la Tierra? ¿Qué pretende obtener de Molly? Son solo algunas de las preguntas que, en parte, serán resueltas a lo largo de esta primera temporada.

Paralelamente a toda esta historia del alienígena tenemos también la trama sobre el niño robot. Resulta que el marido de Molly trabaja como diseñador en un laboratorio de robótica y es el máximo responsable de la creación de unos androides casi perfectos. El primer prototipo es Ethan, que vive en casa de Molly. Visto desde fuera es un niño normal, pero por dentro contiene un potente procesador que le permite aprender a gran velocidad y retener toda la información posible.


Toda la trama de Ethan me ha enganchado más que el asunto de los alienígenas. Ver como los adultos le van enseñando y él va adquiriendo esos conocimientos y formándose unos valores es de los puntos más interesantes de la serie. Además Ethan tendrá poco a poco más papel y su aportación en la recta final será fundamental para el desenlace.

Satisfactoriamente para el espectador la trama queda muy bien atada y casi todo se resuelve. Quedan algunos asuntos pendientes que se supone serán tratados en las temporadas posteriores, pero por fortuna tras acabar esta primera temporada la sensación es de que la trama ha avanzado y conocemos una parte del misterio.


Extant no es una mala serie. Como suele ser habitual tarda un par de capítulos en arrancar pero poco a poco se va poniendo cada vez más interesante. El problema es que no tiene nada que realmente la haga destacar entre la ingente cantidad de series que tenemos hoy en día disponibles. Si quieres arrancar una serie nueva o te apetece ver una historia de ciencia ficción ligera es una buena opción. Si tienes el calendario de series muy saturado deja Extant para más adelante.

A mi personalmente esta primera temporada me ha gustado. La fui viendo según la ponían por la tele, cosa que creo que es la primera vez que hago en años, y me tuvo entretenido. Este verano están emitiendo en América la segunda temporada, cuando tenga un hueco me pongo con ella este próximo invierno.

martes, 1 de septiembre de 2015

Destacados del mes (septiembre ´15)

Este septiembre es el mes elegido por Panini para arrancar la publicación en España de las nuevas Secret Wars, el nuevo evento gracias al cual el universo Marvel nunca volverá a ser el mismo. Este mes tendremos a la venta las dos primeras entregas de la edición americana y empezaran a salir los cruces. Para que nadie se pierda Panini ha editado un check list con el orden de lectura y toda la información de la edición española de esta saga. Algo que viendo el número de series implicadas va a ser muy necesario.

Me estoy pensando si seguir la serie principal ya que hace tiempo que tengo abandonados los comics de Vengadores y demás. Sin embargo si que tengo pensado seguir la serie de Lobezno protagonizada por la versión Old Man Logan del personaje. Me llama también la atención la colección ambientada en la saga Planet Hulk, aunque esta sale más adelante.


En grapa este mes sale el primer número de la cabecera en solitario de Groot. La serie del Mapache Cohete ha estado muy bien y esta de Groot tiene muy buena pinta. A poco que sea igual de divertida merecerá la pena seguirla.

También sale el tercer y último tomo del Ojo de Halcón de Fraction y Aja. Han tardado casi tres años en sacar los tres tomos y la verdad es que me esperaba algo más de esta colección. El segundo tomo no me gustó mucho y viendo que este tercero cuesta veinte euros creo que voy a pasar. También sale el segundo tomo de Elektra, cuyo primer número no es que fuera ninguna maravilla pero tenía un dibujo muy bueno.

Por su parte ECC sigue adelante con sus series sin muchas novedades en cuanta a las cabeceras habituales. Superman, Batman, la JLA y Green Lantern continua con sus sagas abiertas en los meses anteriores. El de Superman de este mes tiene la particularidad de estar guionizado y dibujado por John Romita Jr, una de las pocas veces que este autor ha realizado ambas labores en un cómic.

De Batman este mes hay dos tomos muy interesantes. Uno de ellos recoge la segunda historia del personaje ambientada en Tierra uno. La primera fue muy buena y esta segunda, aún siendo inferior, es una gran historia de Batman. También me llama la atención el tomo dedicado a este personaje que recoge parte de los trabajos de Dennis O´Neill y Neal Adams.


Del universo Batman destacar también el tomo de Batgirl en el que empieza la etapa de Cameron Sterwart. Una etapa que ha cosechado muy buenas críticas en USA y que por lo que dicen es muy diferente a lo visto anteriormente en el personaje. Habrá que echarle un vistazo.

En Vertigo siguen saliendo nuevas ediciones de material clásico. A los habituales tomos de Hellblazer y Transmetropolitan se une este mes una Northlanders. Esta serie recogía unas cuantas historias autoconclusivas protagonizadas por vikingos. Algunas de ellas estaban basadas en acontecimientos reales mientras que otras simplemente ilustraban como era la vida en aquellos tiempos. Comente los siete tomos en el blog hace tiempo. En breve pondré un post con un comentario general de toda la colección.

ECC sigue sacando historias de 2000AD. Este septiembre sale un tomo con la primera parte de Button Man, clásico de la revista que cuenta con guiones de John Wagner y dibujo de Arthur Ranson. Supongo que en total sacaran cuatro tomos con los cuatro arcos argumentales de los que contó la historia. He leído muy buenas críticas de Button Man así que es una compra fija.


Después de un mes de vacaciones Planeta vuelve a la carga y tendremos ración doble de novedades de Star Wars. A esto habrá que añadir el tomo número 23 de Walking Dead. Viendo todas la novedades  de este mes parece que va a ser un septiembre muy intenso para los lectores españoles.

domingo, 30 de agosto de 2015

La portada de la semana: Secret Wars #7 de Alex Ross.


El evento veraniego de Marvel nos esta dejando algunas de las mejores portadas del año. La serie central ha contado con excelentes ilustraciones de Alex Ross capaces de impactar en la retina del lector. Casi cualquiera de ellas podría ser un poster perfecto con el que decorar la habitación. La séptima entrega sale en apenas unos días y cuenta con una de estas alucinantes portadas de Ross. Sin duda este artista es uno de los mejores portadistas de todos los tiempos, una pena que no haga dibuje más cómics completos.

sábado, 29 de agosto de 2015

Robocop VS Terminator de Frank Miller y Walter Simonson.

Ficha:

- Guión: Frank Miller.
- Dibujo: Walter Simonson.
- Edición original: Publicado por Dark Horse en la miniserie de cuatro números Robocop VS The Terminator.
- Edición española: Publicado en diciembre de 2014 por Aleta, tomo de tapa blanda de 144 páginas, 15´95€.


Historia:

En el futuro la guerra de la humanidad contra las máquinas esta a punto de acabar gracias a la muerte del último batallón de humanos. Pero aún queda un última carta que jugar, si consiguieran evitar que las máquinas tomaran conciencia nunca habría guerra y el planeta no sería destruido. Para ello habría que eliminar al nexo original entre hombres y máquinas, habría que eliminar al antiguo agente de policía de Detroit Alex Murphy ahora conocido como Robocop.

Opinión:

Robocop y Terminator son dos de los mayores iconos del cine de los años ochenta. Ambos personajes combinaron a la perfección la acción desenfrenada con la ciencia ficción en películas que marcaron un antes y un después. En 1992, Robocop  ya tenía una secuela estrenada mientras que la de Terminator acababa de llegar a los cines estadounidenses. Fue en ese momento cuando se puso a la venta en las tiendas de cómics su enfrentamiento en forma de miniserie de cuatro números.


Si la popularidad de ambos personajes en los ochenta es incuestionable no menos era la de Frank Miller y Walter Simonson. Ambos autores habían revolucionado las bases de personajes clásicos como Thor, Daredevil o Batman hasta tal punto de que a día de hoy sus obras son consideradas referencia obligatoria para cualquier lector.

Hay que tener en cuenta que en el momento en que Miller escribió esta serie no se había estrenado aún Terminator 2. Por ello la historia se limita casi exclusivamente a mostrarnos a los T-800 que conocimos en la película de 1984. Miller teje una historia en la que plantea que el principal responsable de la guerra es Robocop. Gracias a su tecnología se consigue crear a Skynet y con ello comienza la destrucción. Se hace alguna mención a John Connor  y varios guiños a la película pero en general la historia es bastante independiente de lo visto en el cine.

En esa historia Miller pone da lo que el lector va buscando cuando compra este cómic. Escenas de acción brutales, viajes en el tiempo, grandes batallas y el enfrentamiento entre ambos personajes. En este sentido el cómic cumple pero es que además tiene una historia interesante y bien hilada que no se reduce solo a lo anteriormente comentado. A menudo este tipo de cómics no son más que una sucesión de tiroteos y frases lapidarias, por suerte Robocop VS The Terminator, sin ser una obra maestra del medio, va más allá y deja una buena sensación una vez acabada la lectura.


Por su parte Walter Simonson se encarga de ilustrar los guiones de Miller con gran acierto. Simonson retrata a la perfección a ambos personajes dejando una imagen de ambos muy cercana a la vista en el cine. Los enfrentamientos entre estos personajes son brutales y crudos, tal y como lo harían dos pesadas máquinas. Puñetazos, disparos y explosiones se van intercalando sin pausa a lo largo de todo el cómic. También destacan las onomatopeyas. A menudo estos elementos no aportan nada a la historia pero Simonson hace muy buen uso de ellas y encajan muy bien en el dibujo.

La edición española de Aleta es bastante buena. El papel es de muy buena calidad y cuenta con los extras habituales de este tipo de cómics tales bocetos, portadas alternativas y dibujos promocionales, además de un entretenido prólogo de Steve Grant. Una gran edición a la que solo le falla el precio que es un poco alto.


Robocop VS Terminator no defrauda, es un entretenimiento genial que hará las delicias de los aficionados a ambas sagas. No estamos ante una gran maravilla del noveno arte pero si ante una historia curiosa, que perfectamente podría haber servido para el guión de una hipotética película. De hecho es mucho mejor que algunas de las secuelas protagonizadas por estos personajes. Ha tardado más de veinte años en publicarse en español pero la espera ha merecido la pena

viernes, 28 de agosto de 2015

Corazones de acero de David Ayer.

Ficha: 

Dirección: David Ayer. 
Reparto: Brad Pitt, Shia Labeouf, Logan Lerman, Scott Eastwood, Jon Bernthal y Michael Peña. 
Título en V.O.: Fury. Nacionalidades: USA. Año: 2014. 
Fecha de estreno: 09-01-2015. Duración: 134 min. 
Género: Acción, Bélica y Drama. 


Historia:

En abril de 1945 el ejército aliado había conseguido derrotar casi completamente a los nazis, haciéndolos retroceder hasta Alemania. Es solo cuestión de tiempo que acabe la guerra en Europa. Sin embargo Hitler no se rendirá fácilmente y ha reunido a todas las tropas que le quedan para defender el país. En este panorama la tripulación del tanque Fury deberá sobrevivir a una misión de vital importancia para la supervivencia de un destacamento de soldados.

Opinión:

Una de las noticias más destacadas del cine americano el pasado 2014 fue el robo y posterior publicación en internet de varias películas. El asunto fue bastante grave ya que algunas de estas películas contaban con gran presupuesto y estaban destinadas a tener buenas recaudaciones en taquillas. Una de ellas fue Corazones de acero (peculiar reinterpretación española de Fury, el título), la película que hoy comento.

Películas bélicas ambientadas en la Segunda Guerra Mundial han hecho muchísimas a lo largo de los años. Corazones de acero es una de ellas y han conseguido poner elementos suficientemente novedosos como para que, aun contando una historia muy tópica, resulte una película diferente.

Principalmente destaca por los combates entre tanques, así como la cantidad de escenas que vemos dentro de ellos. Son momentos agónicos, donde el director consigue transmitir parte de la angustia que debe sentirse en una situación como esa. También me ha llamado la atención como los soldados aliados son mostrados completamente embrutecidos. Hay que tener en cuenta que esta ambientada en 1945 y muchos de los soldados llevaban años de duros enfrentamientos con los nazis. Tiene algunas escenas bastante crudas y desde luego los aliados no son los brillantes héroes de otras películas.


Quitando estos dos importantes puntos la verdad es que la cinta cae en los tópicos habituales del género. Tiene algunos momentos que recuerdan poderosamente a Salvar al soldado Ryan y en ningún momento supera la cinta de Spielberg.

El reparto esta plagado de rostros conocidos. El más popular sin duda es Brad Pitt que vuelva a calzarse el traje de soldado americano para matar nazis como ya hiciera en Malditos Bastardos. Junto a él encontramos a Jon Bertthal, que ya vimos en Walking Dead y pronto como Punisher en Daredevil, y Michel Peña, que vimos en Ant Man. La película cuenta también con el infame Shia Labeouf, cuyo personaje es lo peor de toda la cinta. Sin este actor y su personaje habría ganado mucho la película.

Corazones de acero es una película correcta, con escenas muy espectaculares y un tratamiento de personajes bastante acertado. No revolucionará el género bélico ni se convertirá en ningún referente en el futuro, pero sin duda si eres seguidor de este tipo de historias no te arrepentirás de verla.

martes, 25 de agosto de 2015

Coleccionable La espada salvaje de Conan.

 


Como todos los años según se va acercando el mes de septiembre los quioscos españoles se van llenando poco a poco de coleccionables. Esta temporada uno de los más interesantes es el editado por Planeta DeAgostini y que recoge toda la colección La espada salvaje de Conan.

La primera entrega se pone a la venta hoy por solo 2´99€, al segunda entrega contendrá los tomos dos y tres por 7´99 € y estará disponible el próximo ocho de septiembre. A partir de entonces tendremos un nuevo tomo cada semana por 7´99 €. En total serán cerca de ochenta entregas donde se recopilará toda la colección protagonizada por el cimmerio. Las historias han sido remasterizadas y se ven mucho más nitidas que la anterior edición, esos tomos rojos que todos hemos visto en cualquier tiendas de cómics española.

Hay también la posibilidad de suscribirse a la colección y recibir todos los meses un envio con las entregas correspondientes. Los suscriptores además también recibiran algunos regalos como una taza, una camiseta y varias láminas. Además pagando tres euros más en cada tomo con el último envió también se incluirá una espada de algo más de un metro de largo. Ojo, que la espada ronda los 250 € extras. Desde luego mola un montón este "regalo" pero la colección sale por un pico considerable.

En principio esta colección pinta muy bien. Los primeros tomos contienen historias muy buenas con autores legendarios del mundo del cómic. habrá que ver luego si realmente el remasterizado merece la pena o si Planeta parte las historias como suele ser habitual en este tipo de coleccionables de personajes de cómic. 


Conan siempre ha sido un personaje que me ha encantado. Los relatos originales de Robert Howard son una pasada. En cambio he tenido la ocasión de leer muy pocos cómics de este personaje. Apenas una colección que salió hace unos años con guiones de Kurt Busiek y algunas historias sueltas de Roy Thomas. No creo que me compre esa colección entera pero desde luego los tres primeros tomos si que me los voy a comprar.

Aquí os dejo un enlace para consultar toda la información de la obra.

lunes, 24 de agosto de 2015

Lego Dark Knight Rises.

La gente tiene un montón de imaginación y tiempo libre. Ayer estube viendo unos cuantos vídeos hechos con figuras de Lego donde se representaban trailers algunas películas de los últimos años. Este de Batman ha sido el que más me ha gustado, han ido poniendo también algunos efectos especiales y la verdad es que se adapta muy bien la imagen con el sonido original del trailer.



Por cierto que hay un gran parecido entre el casco de Batman en la versión Lego y en la próxima película que comparte con Superman. Casi podrían haberla llamado Superman rompecuellos VS Lego Batman.

En este enlace hay una recopilación de más trailers en versión Lego de películas como Vengadores, Ant Man o Star Wars.

domingo, 23 de agosto de 2015

La portada de la semana: Flash #43 de Brett Booth.

 
Flash es uno de esos personajes que siempre me han llamado la atención pero del que casi no he leído nada. Ahora justo creo que no es uno de sus mejores momentos pero la etapa de Geoff Johns y la siguiente de Brian Buccellato y Francis Manapul parece que están muy bien. Algún día me pondré en serio a leer cómics de este personaje.

Entre tanto hoy os dejo con la portada del número 43 a cargo de Brett Booth. Este autor no me gusta mucho para las páginas interiores pero hace unas portadas muy buenas. Esta en concreto me ha gustado mucho.

viernes, 21 de agosto de 2015

Misión Imposible: Nación secreta de Christopher McQuarrie.

Ficha: 

Dirección: Christopher McQuarrie.
Reparto: Tom Cruise, Jeremy Renner, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Alec Baldwin, Ving Rhames y Paula Patton. 
Título en V.O.: Mission:Impossible. Rogue Nation. Nacionalidad: USA.
Año: 2015. Fecha de estreno: 07-08-2015. Género: Acción.
  


Historia:

Tras su última misión la FMI (Fuerza Misión Imposible) es desmantelada por sus métodos poco ortodoxos y pasa a formar parte de la CIA. Esta nueva situación no gusta nada al veterano agente Ethan Hunt que no dudará en saltarse las normas e ir por libre. Su nuevo objetivo, además de evitar ser capturado por la CIA, es el denominado Sindicato, una oscura organización que planea sembrar el caos y la destrucción por el mundo.

Opinión:

Misión Imposible se ha convertido por méritos propios en la saga más rentable de la carrera de Tom Cruise. El popular actor americano ha dado todo para que con el paso de las entregas la espectacularidad y diversión vayan en aumento. Lo que en un principio era una historia de espías fue añadiendo cada vez más escenas de acción hasta convertirse a día de hoy en la saga de referencia del género acción/espionaje junto a Bourne y el omnipresente 007.

En esta quinta entrega como suele ser habitual todo es más y mayor que en las anteriores. Más acción, más emoción y más peligros a los que deberá enfrentarse en señor Hunt con muchos menos medios que en otras ocasiones. Ahora su organización esta desmantelada y sus habituales colaboradores no están, en principio, disponibles. Hunt deberá enfrentarse solo a una letal organización que puede hacer que el mundo se tambalee. Una vez más Ethan tiene por delante una misión imposible y muchas vidas dependen de su resultado.


La cuarta entrega supuso la presentación de algunos personajes nuevos que ahora retoman sus papeles. Por un lado tenemos a Jeremy Renner que vuelve a ser el enlace del grupo. También esta Simon Pegg que poco a poco se ha ehcho un hueco en Hollywood. Aquí vuelve a ser el graciosete de la cinta, en un papel casi calcado al que hace en Star Trek. Junto a ellos están los habituales de la saga como el propio Cruise o Ving Rhames y algunas caras nuevas como Alec Baldwin. Un reparto curioso que cumple con creces con lo esperado para esta película.

La película contiene todos los elementos clave de la saga. Viajes por medio mundo, situaciones completamente imposibles, tiroteos, persecuciones, cambios de bando de los personajes y la clásica banda sonora. Esta película no inventa nada y lo único que hace es tomar todos estos elementos y juntarlos con una nueva historia. Puro entretenimiento sin más pretensiones que hacer pasar un buen rato a los espectadores.


Para mí el punto más flojo de la película ha sido el villano. Es el clásico malo de película de espías, un tipo muy listo, que lo tiene todo controlado y con un pequeño ejército a su disposición capitaneado por un tipo duro de secuaces. Un villano que pone en problemas al protagonista pero que no llega a parecer una gran amenaza en ningún momento.

Misión Imposible: Nación secreta es una más que entretenida película de acción con la que pasar un buen rato viendo persecuciones, tiroteos y escenas que van en contra de la física y el sentido común. Si os gustan este tipo de películas no os arrepentiréis de haber ido  a verla.

jueves, 20 de agosto de 2015

Punisher: dos soles de Nathan Edmonson y Mitch Gerads.

Ficha:

- Guión: Nathan Edmonson y Kevin Maurer.
- Dibujo: Mitch Gerads y Carmen Carnero
- Edición original: Publicado por Marvel Comics en las colección Punisher (2014) números 7 a 12.
- Edición española: Publicado por Panini en agosto de 2015,  tomo formato 100% Marvel, 144 páginas, 12 €.

Opinión:

Este mes nos llega el segundo tomo de la cabecera protagonizada por Punisher que debutó en América a principios del pasado 2014. Nathan Edmonson y Mitch Gerads siguen a los mandos de la colección aunque en esta ocasión tienen alguna colaboración. El tomo se puede dividir en tres partes, relacionadas entre si pero con cierta independencia a nivel de historia.

En la primera de ellas, que ocupa los números 7 y 8 de la serie americana, tenemos a Castle perdido en México. Al final del tomo anterior recibió un balazo y ahora se encuentra en el país centroamericano intentando recuperarse de sus heridas antes de volver a Los Ángeles para ajustar cuentas. Tiroteos por la jungla, un peligroso traficante de drogas y un mermado comando del ejército americano es lo que encontraremos en esta floja historia.

El guión esta firmado por Edmonson y un tal Kevin Maurer, autor de una serie de bestsellers que no conocía. Un trabajo bastante soso por parte de ambos. El dibujo en cambio no esta nada mal y su autora, Carmen Carnero, consigue levantar en parte el cómic.


La segunda parte se extiende a lo largo del número 9 de la colección y supuso un cruce con la colección de la Viuda Negra, también guionizada por Edmonson. Ambos personajes cruzan sus caminos, resuelven la papeleta y se separan. Nada del otro mundo pero al menos es una historia entretenida y con acción. En el apartado gráfico vuelve Mitch Gerads que hace un trabajo bastante bueno.

En el tomo americanos Marvel metió también el número 9 de la colección de la Viuda. El resultado es bastante reiterativo, la lectura de ambos cómics no aporta nada especial ya que solo se muestra la acción desde otro punto de vista, pero diálogos y situaciones son exactamente las mismas. Ha sido una buena decisión por parte de Panini no incluir este cómic en el recopilatorio de Punisher.

En la última parte del tomo, números 10 al 12, Frank resuelve sus pesquisas y vuelve a Los Ángeles. Durante su ausencia la ciudad se ha visto asediada por el crimen y la banda de Dos Soles ha tomado el control de la situación. Durante esta parte se van preparando la situación para el siguiente tomo, que es de suponer que irá cerrando las tramas abiertas. Además también volvemos a ver a los secundarios que conocimos al principio de la colección. Punisher apenas tiene contacto con ellos por lo que volvemos a tener a Castle en su versión más dura.


Este segundo tomo de Punisher es algo inferior al primero. La primera parte es malucha pero por fortuna la cosa va mejorando hasta que al final deja con ganas de saber como continuará la trama.