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viernes, 31 de agosto de 2012

Los mercenarios 2 de Simon West.

Ficha:

Director: Simon West.
Intérpretes: Sylvester Stallone, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Chuck Norris, Jean-Claude Van Damme, Dolph Lundgren, Jason Statham, Jet Li, Liam Hemsworth.
Título en VO: The expendables 2. País: USA Año: 2012. Fecha de estreno: 24-08-2012.
Duración: 103 min. Género: Acción


Historia:

El grupo de mercenarios de Barney Ross tiene un nuevo encargo del Señor Church. Una misión muy sencilla de protección pero que poco a poco se irá complicando hasta terminar con la muerte de uno de ellos. Las cosas se han puesto muy feas pero sin duda los malos serán los que peor lo van a pasar.

Opinión:

Hace dos años se estrenó la primera entrega de Los mercenarios. Una película que tenía como fin reunir a las más grandes estrellas del cine de acción bajo un solo título y dar a los fans la película de acción definitiva. El resultado fue bastante bueno pero el reparto se quedo algo cojo. Ahora nos llega a las pantallas de cine la secuela de esta película en la que se ha ampliado el reparto y la diversión sube como la espuma.


Las comparaciones son odiosas pero también inevitables. En esta segunda parte la saga de Los mercenarios ha perdido parte del guión y la "seriedad" relativa que tenía la primera entrega. Simon West ha ido por la vía rápida y se ha centrado en la acción y en intentar sacar todo el jugo al reparto que tiene. En mi opinión es todo un acierto ya que no creo que nadie vaya a ver esta película buscando una gran historia o interpretaciones de Oscar. La primera entrega me encantó y esta me ha gustado aún más.

En general el pastel esta bastante repartido y todos los actores tienen al menos una escena en la que lucirse. Jet Li es quizá el que menos sale, ya que pasada la escena del prólogo desaparece de pantalla pero aún así le da tiempo a repartir estopa y hacer un chiste. El resto tienen todos un momento en el que brillan con luz propia gracias a algún comentario a algún disparo. Chuck Norris sale un par de escenas pero son absolutamente gloriosas. Schwarzenagger y Willis comparten una "persecución" al final que casi parece sacada de un videojuego, con coñas a Terminator y La jungla de cristal incluidas. La película tiene un buen montón de nombres propios y han sabido aprovecharlos.


Mención especial a la escena del final en la que vemos a todos los personajes enfrentándose al ejército de los malos. Claramente la batalla esta muy desequilibrada en favor de los buenos. En sus tiempos jóvenes Chuck Norris o Arnold Schwarzenagger se cargaban ellos solos a cien enemigos sin despeinarse. Imaginaos como será ahora que están todos estos actores juntos. Épico es quedarse corto. Lo mismo se podría decir de la pelea que mantienen Van Dame y Stallone al final, clásico instantáneo.

¿Los mercenarios 2 es una buena película? No, ni de lejos. No tiene apenas historia y todo se sustenta en el tirón de sus actores. Frases molonas, testosterona, tiroteos a mansalva y explosiones es lo que os encontrareis en esta película. Es pura diversión y un sueño para los que nos criamos con las cintas VHS de Comando, La jungla de cristal o Demolition man. Yo me lo he pasado increíblemente bien pero entiendo que no es una película para todo el mundo.


jueves, 30 de agosto de 2012

El regreso de Bruce Wayne de Grant Morrison.

Ficha:

- Guión: Grant Morrison.
- Dibujo: Chris Sprouse, Frazer Irving, Yanick Paquette, George Jeanty, Ryan Sook y Lee Garret.
- Portadas: Andy Kubert.
- Edición original: Publicado por DC Comics en la miniserie de seis números The return of Bruce Wayne.
- Edición española: Publicado por Planeta en la serie regular de Batman, números 43 a 48.


Historia:

Batman se encuentra atrapado en la corriente temporal y debe volver a su tiempo. Para ello deberá ir saltando de una época a otra mientras va dejando su personal huella en cada una de ellas. La prehistoria, el salvaje oeste o los tiempos de los detectives privados de los años 30 serán algunos de los momentos que visite en su viaje de vuelta.

Opinión:

Han pasado ya un par de años desde la publicación de esta miniserie que como anuncia su título lo que pretendía era traer de vuelta a Bruce Wayne después de lo sucedido en los últimos meses. Tenía muchas ganas de leerla pero entre unas cosas y otras no he podido ponerme hasta ahora. Visto lo visto bien me lo podía haber ahorrado.

Morrison nos propone un viaje por diferentes épocas por las que va viajando Batman resolviendo los problemas que se le van apareciendo. Lo que hace en una época tiene su eco en las siguientes, mientras algunos de los héroes intentan encontrar la manera de traerle de vuelta. La idea es buena y podría haber dado mucho de si pero en la práctica el cómic se me ha hecho muy aburrido.


El guionista escocés juega con lo visto en el desenlace de Crisis Final de manera que todo lo que leímos en Batman RIP queda en suspenso. Batman recibió un disparó que le translado en el tiempo, de manera que toda la batalla que vimos en RIP es anterior y queda un poco en el aire. Habrá que saber como sigue la historia Morrison. Esto me ha descuadrado bastante ya que sin leer Crisis Final no tiene ningún sentido todo lo que ocurre. Yo ya estaba prevenido pero más de uno que se ciñera solo a la serie de Batman debió de cogerle de sorpresa.

Para los que no siguieran Crisis Final, o los que directamente con todo el asunto del Guante Negro se perdieran, Morrison creo un capítulo perdido. Estos dos números los publicó Planeta en el número 49 de la edición española y precedieron al número 700 americano de la serie Batman. Recomiendo leer estos cómics ya que son el nexo entre la miniserie que tratamos ahora

Si pasamos esto de largo nos queda una miniserie que podría haber estado interesante pero que a mi se me ha hecho terriblemente aburrida. Morrison coge los tópicos más conocidos de cada época y los junta para crear una historia que en ningún momento ha conseguido llamarme la atención. En la serie regular de Batman o la posterior qeu compartía con Robin creo que si que dio en el clavo creando historias distintas y entretenidas. En El regreso de Bruce Wayne no. El único capítulo que me ha llamado más la atención ha sido el ambientado en el salvaje oeste y en el que tenemos de invitado especial a Jonah Hex. El resto me han parecido bastante sosos.

Al menos el dibujo de la historia si que cumple. Cada uno de los números esta dibujado por un autor diferente y en general hacen una tarea bastante notable. Me quedo en especial con el arte de Yanick Paquette en el número tres ambientado en la época de los piratas. Destacar también las impactantes portadas de Andy Kubert en las que recrea el traje de Batman en cada una de las seis épocas que visita el personaje. Una auténtica maravilla cada una de ellas..


Me encantan los cómics de Grant Morrison y su trabajo en Batman me parece brillante, pero no en esta miniserie. Es un cómic muy prescindible que no hace más que confundir y dar vueltas a algo que no va a ningún lado. Era difícil pensar que dejarían al murciélago muerto pero creo que se podría haber hecho de otra manera. Una pequeña decepción en medio de la carrera de su autor.

miércoles, 29 de agosto de 2012

El sueño de James Cameron.

Un año más llegamos al 29 de agosto, el día del juicio final según la saga terminator. Como es tradición en The Word, al menos desde el año pasado, dedicaré el post del día a esta mítica saga cinematográfica.

Cuenta la leyenda que la idea principal de Terminator le vino a James Cameron después de un sueño. Durante este sueño el director era atacado por enormes robots armados y de aspecto humanoide. Cameron se despertó bastante agitado y se puso manos a la obra para dibujar lo que había visto en su pesadilla. El resultado fue esta sobrecogedora imagen que os pongo a continuación y que me pasó un amigo hace un par de semanas.


No tengo muy claro si no es un fake pero me gustó mucho la imagen cuando la vi y cuadra con la historia de la pesadilla que ya había oído en alguna ocasión. Otras teorías apuntan a que Cameron se basó en ideas de la película Almas de metal de Michael Crichton con el que tuvo algunos lios judiciales por temas de plagio.


Por aquí os dejo el cartel del programa de esta tarde para el cine. La primera ya es al tercera vez que la veo en el cine pero la segunda aún no la he podido ver en pantalla grande. Tarde emocionante la que me espera. Eso es todo por ahora, el año que viene volveré con más terminator.

martes, 28 de agosto de 2012

Taquilla del fin de semana en España y EE.UU.


Después de un descanso durante las últimas semanas, la sección de la taquilla vuelve una vez más. Este pasado fin de semana se estrenó en nuestro país la continuación de los Mercenarios, ahora con aún más actores de acción de la vieja escuela. La película esta bastante bien (da lo que promete, ni más ni menos) y ha llamado la atención del público que la coloca como primera en el ranking de la semana. El podium se cierra con dos películas de animación aunque destinadas a un público bastante diferente. Brave y Ted se colocan en segundo y tercer puesto justo por delante de la última entrega de Bourne.

Por su parte Batman se acerca a la zona peligrosa y tiene pinta de que va a desaparecer del top 10 en las próximas semanas. De momento aguanta en la octava posición. Este fin de trilogía de Nolan no ha tenido unos resultados tan espectaculares como la segunda parte en América pero aún así ronda los mil millones de recaudación mundial. Aún así se quedará lejos de los casi 1500 de los Vengadores.

1. Los mercenarios 2.
2. Brave.
3. Ted.
4. El legado de Bourne.
5. Prometheus.
6. Madagascar 3.
7. Piratas!
8. The dark knight rises.
9. Headhunters
10. Ice Age 4.

En América este ha sido el fin de semana más flojo de todo el año y la recaudación ha sido bastante mediocre. Los mercenarios consiguen la primera plaza por segunda semana consecutiva aunque con menos de 20 millones recaudados. Aquí podéis ver la lista completa.

lunes, 27 de agosto de 2012

Posesión de Stephen King.

Ficha:

- Autor: Stephen King con el pseudónimo de Richard Bachman.
- País y fecha de publicación original: EE.UU. en 1996.
- Título original: The regulators.


Historia:

Es una tranquila tarde en la calle Poplar, en un pequeño pueblo de Ohio. Los vecinos disfrutan del buen tiempo, hay barbacoas en los jardines y el chaval de los periódicos va repartiendo la edición de la tarde. Pero este idílico escenario pronto se vera interrumpido cuando unas misteriosas furgonetas comiencen a sembrar el terror al disparar contra todo el mundo.

Opinión:

Tenia ganas de leer este libro desde hace tiempo. Creo que era el único que me quedaba de los firmados por Stephen King bajo el pseudónimo de Richard Bachman. En general me han gustado bastante todos las historias de Bachman pero esta me ha dejado un sabor agridulce.
La estructura de la historia se basa en la narración de la trama actual en el grueso de cada capítulo dejando el final de los mismos para contarnos acontecimientos previos. Estos epílogos de cada capítulo vienen en forma de cartas, artículos de periódico o fragmentos del diario de uno de los protagonistas. Me ha gustado esta forma de narración ya que permite conocer otros puntos de vista de la historia en primera persona.

Lo mejor de toda la novela es el arranque. En las primeras 50 páginas tenemos algunos de los mejores tics de King que nos enganchan sin remedio en la lectura. El autor crea un ambiente perfecto al describirnos la comunidad de vecinos casi paradisiaca. Cuando de repente, en solo una frase, descubre que algo realmente malo va a pasar. Me recordó mucho a otra parte de Cementerio de animales, pero tampoco voy a ponerlo por aquí para no spoilear.

El libro fue publicado originalmente en 1996 con el pseudónimo de Richard Bachman. Justo por esas fechas Stephen King, con su nombre real, también publicó Desesperación. Es interesante ver como entre ambas historias podemos encontrar bastantes similitudes de lugares, nombres de personajes y situaciones. Leí Desesperación hace ya unos cuantos años pero recuerdo que me encantó y me ha gustado volver a reencontrarme con algunos de los puntos de este libro en Posesión. Aún así tened en cuenta que son títulos completamente independientes y cuyas historias para nada se cruzan entre si.

A pesar del prometedor inicio King no acaba de rematar la historia. Pasada la primera parte el ritmo decae mucho y el desenlace es bastante insípido. Me ha gustado pero me esperaba otra cosa. Según va avanzando la historia se ve venir el desenlace y la solución del misterio no me ha parecido muy sorprendente. Esto también puede que sea por haber leído previamente Desesperación.

Posesión no es de los mejores libros de King, de echo me ha parecido de los más flojos. Eso si no por ello es menos entretenido, para mi un libro de King mediocre suele ser mejor que los de la mayoría de autores. Sinceramente recomiendo antes Desesperación que este de Posesión, del que guardo un gran recuerdo.

martes, 21 de agosto de 2012

Han fallecido Tony Scott y Scott McKenzie.

Recientemente han fallecido dos grandes artistas, uno del mundo de la canción y otro del mundo del cine. Tony Scott, hermano de Ridley, y Scott McKenzie. Sirva este pequeño homenaje para recordarlos. Por un lado una de las escenas más famosas de El último Boy Scout, mi película favorita de Tony Scott.



Este otro vídeo es de la canción San Francisco que interpretó McKenzie en los 60 y se convirtió en todo un himno para la ciudad.


lunes, 20 de agosto de 2012

Bane al habla.

En diciembre del año pasado se hizo un pase para un selecto grupo de privilegiados en el que se mostraron los primeros minutos de la última película de Batman. El sentimiento general fue muy positivo pero surgieron varias dudas respecto a Bane. Según parece algunos de los espectadores señalaron que era complicado seguir los diálogos de este personaje y que la máscara interfería mucho la voz. En postporducción se corrigió este problema y le amplificaron la voz para que sonara menos distorsionada. En el vídeo que pongo a continuación se puede ver la comparación entre la voz original y la que hemos podido ver en la película estrenada en julio.



Por cierto este vídeo incluye una de las mejores frases de la película, cuando un desgraciado pregunta a Bane que pasaría si le quitan la máscara.

jueves, 16 de agosto de 2012

Los Vengadores: sanción X de Loeb y McGuinness.

Ficha:

- Guión: Jeph Loeb.
- Lápiz: Ed McGuinness.
- Tinta: Dexter Vines:
- Color: Morry Hollowell.
- Edición original: Publicado por Marvel en la miniserie de cuatro números Avengers: X Sanction.
- Edición española: Publicado por Panini en agosto de 2012 en un tomo 100% Marvel, 96 páginas y 10 €.


Historia:

Cable se encuentra a punto de morir. En menos de 24 horas es muy probable que el virus que desde hace años consume su cuerpo acabe definitivamente con él. Pero aún le quedan fuerzas para una última misión con la que proteger a su hija Hope, acabar con todos los Vengadores.

Opinión:

Se me hace complicado escribir una reseña de esta historia, por que es exactamente eso que estas pensando. Loeb hace pasar a los Vengadores uno por uno y van recibiendo una paliza por parte del protagonista. Es el típico cómic de este autor en el que se dedica a ir orquestando el orden de las peleas y poner unas cuantas frases molonas en boca de los personajes. Es lo que nos ha contado ya en unas cuantas ocasiones y que sigue funcionandole una vez tras otra. Incluso esa treta de dar un final que luego modifica en la última página, todos los elementos clásicos de Loeb están presentes en este cómic de cuatro partes pero que bien podría haber contado en seis o en uno solo.

No soy de los que crucifican a Loeb. Sus cómics son lo que son, peleas más o menos sin sentido apoyadas en grandes dibujantes. Su estilo hace tiempo que esta caducado pero las ventas le acompañan y sigue siendo uno de los autores más destacados del panorama actual. Ya lo he dicho al principio este cómic es lo que es, no intenta engañar en ningún momento.


El dibujo corre a cargo de Ed McGuinness uno de los colaboradores habituales de Loeb. Ya los vimos colaborar por ejemplo en la serie Superman/Batman o en la creación de Red Hulk. Me gusta este artista, sus páginas y personajes tienen un estilo únicos, a medio camino de la caricatura. Aquí se dedica cumplir la papeleta e ilustrar el "guión" lo mejor que puede.

Me es imposible recomendar la lectura de este cómics. No aporta nada ni a los mutantes ni a los Vengadores. Es entretenido pero nada del otro mundo. Solo si eres un gran fan de McGuinness puedes encontrar suficientes alicientes para hacer con esta miniserie, de otra manera mejor darle un relectura a cualquier otro cómic de Loeb.

miércoles, 15 de agosto de 2012

El coste de ser Iron Man.

La semana pasada comentaba una foto en la que se daba un detallado presupuesto de lo que costaría convertirse en Batman. La misma empresa ha desarrollado otro presupuesto pero esta vez para Iron Man. Llegar a ser el vengador dorado sale muy caro. Solo las armaduras ya tienen un precio de bastantes millones de dólares, a los que se suman los coches y el ritmo de vida del señor Stark. Los costes del Hombre de Hierro son totalmente disparatados y pero podemos intentarlo con la armadura Mark I, it´s free.

Va a ser complicado convertirse en Batman o en Iron Man, siempre nos quedará Kick Ass que sale más económico.

martes, 14 de agosto de 2012

Ha fallecido Joe Kubert.


Joe Kubert, uno de los grandes maestros del mundo del cómic nos ha dejado a la edad de 85 años. Resumir la carrera de este dibujante es casi imposible ya que estaba en activo desde los años cincuenta. Desde luego su trabajo más recordado es la creación del Sargento Rock pero también podemos encontrar su firma en Punisher o en Tarzan. Recientemente estaba colaborando con su hijo Andy en la miniserie protagonizada por Buho Nocturno y encuadrada en Before Watchmen.

Pero para mi sin duda su gran aportación al mundo del cómic ha sido la fundación de la academia que lleva su nombre y en la que se han forjado algunos de los mayores autores de la actualidad. Nos ha dejado uno de los más grandes del mundo de las viñetas.

lunes, 13 de agosto de 2012

Alien el octavo pasajero de Ridley Scott

Este mes llega a los cines españoles con algo de retraso Prometheus, la precuela de Alien el octavo pasajero. Prometheus la vi hace unos meses y no me acabo de convencer pero si que me entraron ganas de revisar la cinta de Alien que ha sido la película elegida para este mes de agosto en la sección la peli del trece. Disfrutadla.


Historia:

La nave Nostromo se encuentra en ruta hacia la Tierra donde tiene previsto dejar toda su carga y su tripulación disfrutará de un tiempo de descanso. A medio camino el ordenador principal detecta una señal procedente de un planeta desconocido. La tripulación es despertada de su sueño e informada sobre el suceso. Tres de sus componentes bajan a Tierra a investigar la señal y descubrir si hay algún tipo de nueva forma de vida detrás de la señal. Uno de ellos es atacado por un extraño ser que se pega a su cara. Con dificultad consiguen volver a la nave donde intentan extirpar el parásito sin ningún éxito.

Trás un tiempo el alienígena se suelta de su presa que vuelve a recuperar su actividad normal. Pero las cosas no son tan sencillas. Durante una cena antes de volver a hibernar un aterrador monstruo surge de las tripas del huesped. La tripulación intenta capturarlo pero no lo consiguen. La criatura va creciendo a gran velocidad y se dedica a ir cazando al resto de los humanos por los túneles de la nave Nostromo. Dallas, Lambert, Parker, ... todos ellos van cayendo en las garras de diabólico alienigena hasta que solo queda Ripley.

Equipo:

Alien comenzó siendo una cinta de terror en el espacio de bajo presupuesto. Se barajaron varios nombres para ocupar la silla de director y finalmente se optó por el británico Ridley Scott. Has ese momento Scott apenas había dirigido unos cuantos capítulos de series de televisión y una película. La apuesta fue arriesgada pero el director supo manejar la situación y obtener unos resultados excelentes en parte tras solicitar un generoso aumento del presupuesto a los estudios. Para ayudar a los actores en sus interpretaciones se encargo de escribir una serie de textos donde se explicaba el pasado de sus personajes. Además se implicó en los efectos especiales y el diseño de la criatura.

La carrera de Ridley Scott esta plagada de grandes películas. A esta de Alien que comentamos hoy podríamos añadir Blade Runner Gladiador, Hannibal o Black Hawk derribado como alguno de los títulos más destacados que podemos encontrar en su filmografía. Cierto es que tiene algunos pinchazos como La teniente O´Neill o El reino de los cielos pero a mi me parece uno de los directores más sólidos y con mejores ideas del cine actual. Es de esos artistas de los que no me pierdo ninguna de sus obras.


Entre el escaso reparto podemos encontrar bastantes caras conocidas aunque dos destacan especialmente. Ripley esta interpretada por Sigourney Weaver que dio el salto a la fama con esta película. Antes de Alien apenas había rodado un par de películas pero desde entonces ha conseguido encadenar bastantes éxitos en taquilla y hacerse un hueco en Hollywood como una de las actrices más importantes. A la saga alien habría que añadir también la saga Cazafantasmas, en cuyas dos entregas participó, o Gorilas en la niebla como sus dos títulos más recordados de los años 80. Recientemente podemos encontrarla en el taquillazo de James Cameron Avatar o poniendo la voz a uno de los personajes de WALL-E.

Si hay otro actor que destaque entre el reparto es el de John Hurt. Este veterano actor de más de 70 años continúa actuando y dejándonos interpretaciones para el recuerdo. Para mi siempre será "el padre de la criatura" por su participación en Alien pero recientemente le hemos podido ver en Hellboy, V de Vendetta o Harry Potter. Un actor con una carrera de más de 40 años y que no tiene pinta de que vaya a dejar pronto.


No puedo terminar este apartado sin mencionar a H.R. Giger, el encargado de todos los diseños que podemos ver en la película y gran responsable del éxito de la misma. Dadle un vistazo a la gran cantidad de diseños y dibujos de este autor que hay por internet por que merecen mucho la pena.

Una escena:

Sin lugar a dudas la escena más importante e impactante de toda la película es el nacimiento de la criatura a través del pecho de Kane, el personaje que interpreta John Hurt. Durante el rodaje de esta escena no se informó a los actores de lo que pasaría, de manera que solo Hurt lo sabía. Las expresiones de terror y asombro del reparto son totalmente reales, fruto del desconocimiento de lo que estaba pasando. Mención especial para la expresión de Verónica Cartwrigth al recibir un generoso chorro de sangre en la cara.



Hemos visto muchas veces como nacen los aliens en las demás películas de la saga o en infinidad de historias paralelas en otros formatos como cómics o videojuegos pero ni una de ellas alcanza el nivel de terror de la original. Auténtica magia del noveno arte.

La banda sonora:

El compositor de la banda sonora fue Jerry Goldsmith. En un principio Scott tenía en mente otro autor pero la Fox decidió que Goldsmith sería finalmente el encargado. Goldsmith nos da una composición lúgubre que acentúa las escenas de terror del film y ayudan a crear la atmósfera agobiante de Alien. Sin duda uno de sus mejores trabajos. Entre las obras de este compositor podemos encontrar también la secuela Aliens, la saga Rambo o Desafio Total.

Anecdotario:

- El título original de la cinta era Star Beast.

- En la campaña publicitaria nunca se mostraba al alienígena ni se hacia mención a su aparición. Solo se informaba de que la película era de misterio y terror en el espacio.


- Dentro del traje del alien se encontraba un estudiante nigeriano de más de dos metros de alto. Scott pensó que sería perfecto para el papel y finalmente así fue.

- A pesar de los pocos actores que participaron en la cinta hubo varios cambios de última hora. Jon Finch iba a ser el actor encargado de interpretar a Kane ya que Hurt estaba ocupado. Finalmente Finch no pudo rodar por problemas de salud y Hurt se unió al reparto. Verónica Cartwright estaba pensado que interpretara a Ripley pero finalmente intercambio este papel con Sigourney Weaver.

- Se han rodado un total de tres secuelas de Alien. La primera de ellas, dirigida por James Cameron, realmente la única que merece la pena. Es completamente deferente a la original pero llena de acción y con multitud de momentos y personajes estelares. Las otras dos secuelas son bastante aburridas y malas en especial la tercera que no he conseguido ver nada más que una vez del sopor que me produce.


- La película perdió muchos minutos en su versión estrenada en cine. Inicialmente tenían previsto que durase algo más de tres horas mientras que a las salas de cine llegaron menos de dos. No obstante este metraje se ha ido recuperando en las sucesivas ediciones de video y DVD.

- Su frase promocional fue "En el espacio nadie puede oir tus gritos". Este slogan fue reconvertido para el cómic Juez Dredd VS Aliens, donde la frase fue "En Mega City uno nadie puede oir tus gritos".

- Alien ganó numerosos premios tanto técnicos como por la actuación de sus interpretes. Destacar el Oscar a los mejores efectos visuales en 1979.

Opinión:

He perdido la cuenta de las veces que he visto Alien. Recuerdo la primera vez que la vi, hace más años de los que me gustaría reconocer, y pasar auténtico miedo. No tenía ni idea de que trataba la película pero estaban de moda en el colegio los jueguetes inspirados en ella y un día por casa me encontré un VHS en donde estaban grabadas las dos primeras, y en ese momento únicas, entregas de la saga. Pase bastante miedo con la cinta, llevandome un buen montón de sustos y ganándome unas cuantas noches de insonnio.


Con los años la he vuelto a ver en más ocasiones y he podido apreciar muchos de los detalles. Técnicamente la película es brillante, manejando los tiempos con maestría y creando un misterio a lo largo de la criatura y de lo desconocido. En un primer visionado algunas de las apariciones del Alien pueden pasar desapercibidas pero en sucesivas reviones podemos encontrarle camuflado entre el decorado. Prueba de ello podría ser la escena en que captura a Brett o al final cuando se esconde en la nave de escape de Ripley.

Uno de los mayores aciertos de Alien es la fácil identificación con todos los personajes. Todos ellos no dejan de ser meros trabajadores que se encargan de llevar a cabo una tarea y que finalmente son traicionados y utilizados por su empresa. Todo esta ambientado en el futuro y con elementos de ciencia ficción pero los protagonistas son completamente reales. Son simples humanos enfrentándose a un horror desconocido.

Puede que Prometheus no satisfaga todas las expectativas de los fans de la saga Alien pero si sirve para que las nuevas generaciones conozcan este clásico inmortal del cine habrá realizado una buena labor. Alien el octavo pasajero es una maravilla que todo el mundo debería ver.



Enlaces:

- Taquilla.
- Ficha en IMDB.

viernes, 10 de agosto de 2012

Made in england: BT London live.


Para que todo el mundo pueda ver las olimpiadas la empresa de comunicaciones BT ha montado un par de recintos con pantallas gigantes desde donde se emiten los deportes. Uno de ellos lo podemos encontrar en Hyde Park mientras que el otro esta en Victoria Park, cerca de la villa olímpica. Además de estas pantallas hay varias atracciones, puestos de comida y mucha cerveza por todas partes.

El recinto de Hyde Park esta muy concurrido. El sábado pasado incluso llegaron a prohibir la entrada a la gente por estar completo. Hay muy buen ambiente y se puede pasar una tarde muy entretenida. El de Victoria es todo lo contrario. Al estar más alejado de las zonas céntricas de la ciudad la zona esta casi desierta. Supongo que la gente preferirá acercarse al centro comercial de Westfield, pegado al Olimpic Park, donde hay más ambiente y no es difícil cruzarse con los atletas.


En ambos recintos hay carteles a la entrada con las cosas que no puedes tener dentro. Os pongo la foto del aviso por que merece la pena. No se puede entrar ni con armas de fuego, cuchillos, tasers o petardos entre otras cosas. ¿Quién sale a la calle con esto acuestas? Solo se me ocurre al tío del GTA y poco más.

jueves, 9 de agosto de 2012

El coste de ser Batman.

Este año si hay un personaje que esta de moda es Batman. La gente tiene mucho tiempo libre y una página web se ha entretenido en hacer un estudio de los costes que tendría convertirse en Batman. La imagen esta dando vueltas por internet desde hace unos días y la verdad es que esta bastante currada. En ella se hace un completo desglose de todo el dinero que habría que invertir desde el equipamiento, traje y entrenamientos hasta la mansión o el sueldo de Alfred.

Y para la semana que viene El coste de ser Iron Man.

martes, 7 de agosto de 2012

Made in England: Tower Bridge.


Estos días se puede disfrutar de una vista privilegiada del Tower Bridge por las noches. Durante las olimpiadas han colgado unos gigantescos aros olímpicos que por las noches iluminan y dan una de las fotos más memorables de este verano. Pasé por allí el pasado sábado y, sin exagerar, seguramente había más de cien personas desde el puente de enfrente haciendo fotos. Aquí os dejo un par de las instantaneas mias.

lunes, 6 de agosto de 2012

The Dark Knight rises de Christopher Nolan.

Ficha:

Director: Christopher Nolan
Intérpretes: Christian Bale, Tom Hardy, Gary Oldman, Morgan Freeman, Anne Hathaway, Michael Caine, Marion Cotillard, Joseph Gordon-Levitt.
Título en VO: The Dark Knight Rises. País: USA Año: 2012. Fecha de estreno: 20-07-2012
Duración: 165 min. Género: Acción, Drama


Historia:

Han pasado ocho años desde que la ley Dent entrara en vigor. Las calles de Gotham se han quedado limpias de criminales y la corrupción ha sido erradicada. Durante este tiempo no se ha vuelto a ver a Batman y la policía ha conseguido hacerse con el control de las calles. La ciudad vive un periodo de paz que pronto será interrumpido por Bane un terrorista que pretende destruir la ciudad y vengarse de Batman por la muerte de Ra´s al Ghul.

Opinión:

Después de cuatro años de espera nos llega la ansiada y última entrega de Batman dirigida por Christopher Nolan. En Batman Begins nos mostró al héroe victorioso que pretendía acabar con la corrupción y el crimen de la ciudad. En el caballero oscuro Batman se las veía con su mayor reto hasta la fecha y aunque conseguía salvar Gotham sufría una gran perdida y en el fondo era derrotado por el Joker. Ahora toca ver como el héroe resurge de esta situación cuando la ciudad vuelve a necesitarle.

A lo largo de las casi tres horas de película Nolan adapta conceptos de sagas tan dispares como Tierra de Nadie o La caída del murciélago. Resulta curioso como el director consigue meter estas ideas tan dispersas y darnos una historia sólida y coherente. La escena que precede al aislamiento de la ciudad es la mejor de todo el film y pone los pelos de punta. La palabra espectacular ni siquiera se acerca a describir este momento donde la banda sonora de Hans Zimmer juega un papel crucial.

Mucho se ha criticado que Batman sale poco en pantalla y la verdad es que no estoy nada de acuerdo. Siempre he pensado que la máscara es Bruce Wayne, no Batman y que por tanto el personaje no debe llevar el traje para ser Batman. En la primera parte de la película, hasta la pelea con Bane, tenemos a un Batman acabado y derrotado después de lo pasado en la anterior película que se lanza a luchar contra su enemigo sin mucho criterio. Después de morder el polvo Batman debe reencontrarse consigo mismo y renacer de sus propias cenizas para salvar su ciudad. El Batman que vemos salir de la prisión es de nuevo el de antaño, no el que nos encontramos al principio del film. Bale vuelve a interpretar al héroe de la historia y se luce bastante más que en la segunda entrega donde quedó muy a la sombra del Joker.

El villano elegido como nemesis del murciélago en esta ocasión es Bane. Decir Bane para los lectores de cómics es recordar una de las peleas más duras que ha tenido Batman en toda su historia y una de sus mayores derrotas. El Bane de los cómics es una masa de músculo brutal capaz de acabar con cualquiera que se cruce en su camino gracias a la ayuda de una potente droga que le da su fuerza y resistencia. En la película Bane es bastante más pequeño pero igual de letal y demoledor.


Tom Hardy encarna a Bane con gran fortuna. Tenía la dificil tarea de interpretar al villano de la historia después de la mítica interpretación de Heath Ledger en El caballero oscuro y sale más que airoso. Hardy nos da un Bane aterrador, que transmite una sensación de poder y crueldad desde la primera escena. Bane tiene escenas en las que da auténtico miedo. Las escenas de lucha entre él y Batman son muy impactantes, no tanto por espectaculares si no por realistas. Cada golpe intercambiado por estos dos personajes casi se siente en la butaca. La voz y las palabras de Bane son igualmente impactantes, no he visto la cinta en español pero os garantizo que en versión original es alucinante la voz de este personaje.

Respecto a los secundarios volvemos a encontrarnos con Gary Oldman como el comisario Gordon, Michael Canen como Alfred y Morgan Freeman como Fox. Me ha parecido el apartado más flojo de la cinta ya que estos personajes aportan poco a la trama en comparación con las otras entregas. De los nuevos me quedo con el joven policía Blake que viene a ser una mezcla de los robins que hemos leído en los cómics. Se queda interesante la situación de este personaje al acabar la cinta y deja abierta la puerta a una posible secuela.


En cuanto a Anne Hathaway he de reconocer que por fortuna no se han cumplido ninguna de mis espectativas y hace un papel muy correcto. Hathaway interpreta a una ladrona llamada Selina Kyle, en ningún momento se habla de Catwoman, que lleva un traje algo estraño como otros tantos personajes de Gotham. Su relación y colaboración con Batman son uno de los puntos más interesantes de la película. Nolan ha conseguido dar en el clavo con este personaje que aporta a la historia bastante más de lo en un principio podría esperarse.

La película en conjunto me ha encantado pero tiene algunas cosas que no me acaban de convencer. La escena final a plena luz del día creo que le resta espectacularidad al personaje. Batman siempre se ha movido por las sombras y en la oscuridad, usando estos elementos en su beneficio. La batalla final es a plena luz del día y con multitud de individuos en pantalla, la verdad me esperaba otra cosa.


Pocas veces nos podremos encontrar en el cine con una trilogía tan redonda como la que nos ha dejado Nolan para Batman. Esta tercera entrega me ha parecido el broche perfecto a la historia iniciada en Batman begins. Tenía el listón muy alto y aún así consigue contarnos una historia interesante y completamente diferente de lo visto anteriormente. Ojala se hicieran más películas como esta.

domingo, 5 de agosto de 2012

Made in England: las mascotas de los juegos.


Cada vez que se celebran unos juegos olímpicos uno de los elementos que no debe faltar es la elección de una mascota. Recuerdo el mítico Coby de Barcelona ´92 que incluso tuvo su propia serie de dibujos ese verano. Londres 2012 no iba a ser menos y de esta manera nacieron Wenlock y Madeville. La primera es la mascota oficial de los juegos olímpicos mientras que el segundo lo es de los juegos paralímpicos.

Antes las mascotas de estos eventos eran más o menos formas reconocibles o que recordaban a algún animal. La verdad es que con estos dos es complicado sacarles un parecido. Según cuentan son dos gotas de acero pertenecientes a una de las últimas vigas del estadio olímpico. Su historia se ha narrado en un pequeño corto de animación que os dejo al final del post.


Durante estos juegos se ha montado una exposición por las zonas más representativas de la ciudad donde podemos ver a estas mascotas disfrazadas y practicando deportes. Picadilly Circus, Leicester Square o Regent Street son solo algunos de los sitios por donde nos podemos cruzar con alguna de las mascotas de los juegos de este año. No se exactamente cuantas habrá pero ya me he visto más de 15. Todas las fotos que acompañan a este post pertenecen a esta exposición y los paseos que cámara en mano me he estado dando estos días.


Como era de esperar en los tiempos actuales estas mascotas tiene página de Facebook y Twiter donde se puede seguir sus pasos. También se pueden entrar en la tiendas de souvenires de toda la ciudad, en todos los tamaños, formas y colores imaginables.

jueves, 2 de agosto de 2012

Destacados del mes (agosto ´12).

Llegamos al mes de agosto y toca dar un repaso a las principales novedades que vamos a poder encontrarnos en la tienda de cómics, aunque la verdad es que este mes es bastante flojo. En Marvel/Panini

En la serie mensual de Spiderman tenemos la historia completa de Joe Madureira en la colección Avenging Spiderman. Fueron un total de tres números en los que Spidey tenía la ayuda del Hulk rojo para enfrentarse a unas extrañas criaturas que surgían en medio de Nueva York. Una historia entretenida, con un dibujo curioso y que os hará pasar un rato divertido sin mayores pretensiones.


Doble ración de Rick Remender para este agosto. Este escritor debuta en la colección Vengadores Secretos con un número doble que recoge los episodios 22 y 23 de la colección americana. Por otro lado tenemos el tercer tomo de la colección X-Force. La gente no hace más que alabar a este autor pero a mi no me parece para tanto. Ha tenido buenas ideas y cómics interesantes pero en conjunto no creo que sea tan bueno como lo pintan. Sus X-Force por ejemplo me han aburrido bastante y este tercer tomo no lo cogeré.

Este mes tenemos doble ración de Capitán América. En la serie regular en grapa comienza el segundo arco argumental de la cabecera que inauguraron Brubaker y McNiven con motivo de la película de este personaje el año pasado. Brubaker continua pero McNiven es sustituido por Alan Davis con lo que la calidad no debería si no aumentar. La otra novedad del vengador abanderado es el segundo tomo que recoge la etapa de Mark Waid que cuenta principalmente con los dibujos de Andy Kubert. Le guardo mucho cariño a esos cómics por que fueron con los que me aficioné al personaje hace ya más de diez años. Compra más que recomendable.


En cuanto al coleccionable quincenal tenemos otras dos nuevas entregas. La primera de ellas recoge el tercer arco argumental de Ultimate X-Men que cuenta principalmente con los guiones de Mark Millar y dibujos de Adam Kubert. Me encantaron los primeros números de Ultimate X-Men, creo que Millar, y posteriormente Bendis, si contaron realmente algo diferente de estos personajes, la pena es que luego la serie se fue estropeando hasta ser un completo despropósito. El otro tomo del coleccionable recoge los últimos capítulos de Ultimate Marvel Team Up, colección totalmente innecesaria y que no llego a cuajar entre los lectores.

Si en Marvel no tenemos mucha chicha este mes en DC más o menos igual. En la serie mensual de Batman vuelven los episodios de Snyder y Capullo y continúa la trama iniciada hace unos meses con todo el asunto de los buhos. Destacar también el primer tomo de la serie regular de Batwoman. Esta colección solo por la maravilla de dibujos de J. H. Williams III ya merece estar en las estanterías de todos los lectores.


Alan Moore estará por partida doble en los cómics DC de este mes. Se edita el último tomo de la Cosa del Pantano y un recopilatorio con las historias de este autor para el universo DC. En él podremos encontrar a personajes como Batman o superman en algunas de sus historias más destacadas. La pega principal que le veo es que casi todas estas historias han sido publicadas más o menos recientemente en otros formatos.

miércoles, 1 de agosto de 2012

Made in England: la historia de las olimpiadas.

Coincidiendo con las olimpiadas en el Royal Opera House de Londres, en Covent Garden, se ha abierto una exposición que recoge los orígenes de estos juegos y como se han ido adaptando a los tiempos modernos.


En la primera sala vemos como eran las olimpiadas en los tiempos de la antigua Grecia. Podemos encontrar objetos de esta época y un curioso vídeo en el que vemos una carrera de cuádrigas. Este vídeo me ha recordado un montón a algunas escenas del God of War. La segunda sala nos muestra como a finales del siglo XIX se volvieron a celebrar las olimpiadas gracias a los esfuerzos de Pierre de Coubertin. En esta sala encontramos también varios vídeos y objetos que pertenecieron a Coubertin.

La tercera sala es la dedicada a las antorchas olímpicas. Podemos ver una de cada una de las olimpiadas del pasado siglo desde la de Atenas en 1896 hasta las de Londres de este 2012. Esta sala es la que más me ha gustado y me ha llamado la atención un montón todos los diseños que ha tenido la antorcha a lo largo de los años. También se mostraba un mapa del mundo donde podemos ver los diferentes recorridos en algunas de las citas olímpicas de las antorchas.

La cuarta y última sala es la dedicada a las medallas. Podemos ver una medalla de oro, plata y bronce de cada una de las ediciones olímpicas. Es curioso como en los primeros años las medallas eran mucho más pequeñas y discretas, casi como monedas, mientras que ahora cada vez son más grandes. Esta sala también cuenta con algunos objetos cedidos por deportistas para la exposición como camisetas, botas y cosas así.



La exposición es gratis y esta en pleno centro de la ciudad por lo que no tenéis excusa para no acercaros si estáis por aquí estos días. Estará abierta todos los días hasta el 12 de agosto, el día de la clausura de los juegos. Eso si todo esta en inglés y francés por lo que hace falta algún conocimiento de alguno de estos idiomas para poder seguir el desarrollo. No dejan hacer fotos pero al acabar regalan un folleto con toda la información que contiene la exposición