Me voy (unos días).

Una vez más me tengo que mudar, esta vez a Coruña, un poco más cerca que la última vez. Entre que me instalo, arreglo los papeles y demás voy a estar muy liado. Así que no espereis nuevas actualizaciones para los próximos días. Nos vemos, espero, pronto.

Un día perfecto de Fernando León de Aranoa.

Ficha:

Dirección: Fernando León de Aranoa.
Reparto: Tim Robbins, Benicio Del Toro, Olga Kurylenko, Melanie Thierry, Fedja Stukan y Eldar Residovic.
Título en V.O.: A Perfect Day. Nacionalidades: España.
Año: 2015. Fecha de estreno: 28-08-2015. Duración: 105 min.

Historia:

En 1995 la guerra en los Balcanes acaba de terminar. Ambos bandos han firmado un alto el fuego y parece que los combates han terminado. No obstante los problemas son están lejos de terminarse y los cooperantes aún tienen mucho por hacer. En un pequeño pueblo ha arrojado un cadáver al pozo de agua. Si no es retirado en breve el agua será contaminada.

Opinión:

El director Fernando León de Aranoa siempre ha puesto su cámara en los más desfavorecidos. Sus películas están llenas de personajes que tienen una vida complicada y que luchan por salir adelante. Pero a la vez son personajes llenos de fuerza e ilusión, que a pesar de estas dificultades siguen adelante. El propio realizador español no se deja llevar por el dramatismo y siempre que puede mete positivismo en la historia o algunos toques de humor. Estas señas más o menos son las que vimos en cintas como Princesas, Barrio o Los lunes al sol, centradas en la realidad de nuestro país.

 
Ahora nos llega Un día perfecto, la nueva película de Fernando León de Aranoa, donde recupera todas las características habituales de su cine pero en un marco completametne novedoso. La historia que nos trae esta ambientada en los Balcanes a mediados de los noventa, justo al final de la guerra. La película la protagonizan un grupo de cooperantes que deben encontrar una cuerda para extraer un cuerpo de un pozo de agua. Durante su búsqueda se irán cruzando con todo tipo de peligros y personajes que darán una visión general de como esta la situación en el país.

Me ha gustado el enfoque del director a la hora de contar la historia. Los cooperantes no solo deben hacer frente a los peligros de una zona de guerra tales como minas, emboscadas o gente armada, si no que también deben lidiar con farragosa burocracia. Su trabajo ya es complicado pero se hace aún más difícil debido a la cantidad de normas y protocolos que deben seguir. Este aspecto queda retratado especialmente en el personaje de Olga Kurilenko, que esta encargada de evaluar la utilidad de la misión humanitaria ahora que ha terminado la guerra. Con el paso de la cinta se va dando cuenta de lo inútiles que son muchas de las normas más allá de los despachos.

La cinta cuenta además con otros grandes actores como son Tim Robbins y Benicio del Toro. Ambos son veteranos de la ONG y llevan bastantes años en la zona, conocen a la perfección su trabajo y lo llevan acabo de una manera bastante peculiar. En oposición tenemos al personaje de MelanieThierry, una novata que acaba de llegar a la zona y aún esta en proceso de aprendizaje.

Un día perfecto es una gran película que no decepciona. Da una visión diferente al conflicto y se centra en el día a día de los cooperantes y en todas las dificultades que deben sortear para llevar a cabo su tarea. Una buena historia bien llevada por un gran elenco de actores. Id a verla, no os arrepentiréis.

La portada de la semana: Bizarro #4 de Gustavo Duarte.

 
Con el final de convergence salieron en DC sacaron unas cuantas series que se alejaban de los comics habituales. Una de ellas es la protagonizada por Bizarro, cuya cuarta entrega sale a la venta este próximo miércoles. La portada es obra de Gustavo Duarte, que se encarga también de las páginas interiores. No he seguido nada de esta colección pero viendo esta imagen parece que por lo menos el cachondeo y las risas están aseguradas.

Button Man: el juego de la muerte, de John Wagner y Artur Ranson.

Ficha:

- Guión: John Wagner.

- Dibujo: Arthur Ranson.

- Edición original: Publicado en la revista 2000AD, progs 780 a 791.

- Edición española: Publicado por ECC en septiembre de 2015, tomo en tapa blanda de 96 páginas, 8`95 €.

Historia:

Harry Exton es un antiguo soldado que ahora se gana la vida como asesino profesional en un macabro juego de supervivencia organizado por unos desconocidos. Exton es uno de los mejores y esta ganando mucho dinero. Sin embargo cuando decide retirarse y la organización decida eliminarle comenzaran realmente sus problemas.

Opinión:

Un cómic de John Wagner siempre merece la pena y más si ha sido publicado en la revista 2000AD. Button Man es uno de esos cómics. Una gran historia realista y violenta que llamó la atención de los lectores desde sus primeras entregas y que a día de hoy es todo un clásico.

Button Man fue publicado por primera vez a principio de los noventa. En ese momento el tema de la violencia gráfica de los cómics era muy distinto a hoy en día. En este sentido la obra ha perdido parte de su impacto ya que la sangre y la violencia se han convertido en algo habitual en los cómics actuales. El enfoque realista y descarnado de Button Man se acerca bastante a lo que podemos encontrar en Vertigo o MAX.

Dejando a un lado este tema el cómic tiene mucha fuerza y sabe mantener el interés del lector desde el principio. Harry Exton va contando su historia y de esta manera descubrimos como entro a formar parte de un brutal juego y los desafíos a los que se ha tenido que enfrentar. La narración es fluida y las escenas casi 90 páginas del relato se hacen muy amenas. Exton es un asesino frio y sin remordimientos, que en ningún momento oculta las terribles acciones que ha realizado en el pasado. Este enfoque hace que no empaticemos con el protagonista pero si que queramos saber que ocurre con él y como acaba su historia.

Inicialmente Button Man fue pensado como una historia única, por lo que este tomo es completamente autoconclusivo. Con el paso de los años John Wagner y Arthur Ranson volvieron al personaje y publicaron otras tres historias, que espero ECC vaya sacando a lo largo de los próximos meses. Aun así insisto en que este primer tomo presenta una historia completa, bien explicada y finalizada.

Parte del éxito de Button Man se debe también al gran trabajo de Arthur Ranson como dibujante de la obra. Ranson utiliza un estilo realista, definiendo perfectamente a cada personaje y cada situación de manera que por hay momentos en que parece que vemos una película. Sin duda esta historia en manos de otro artista o con otro enfoque no habría funcionado tan bien. Ranson, como el propio Wagner comenta en la introducción, fue el encargado de controlar el tiempo de narración y hacer las correcciones pertinentes para que la historia tuviera buen ritmo.

La edición de ECC es exactamente igual a los habituales recopilatorios de 2000AD, incluso los créditos de la primera página están en inglés. El tomo cuenta con dos artículos donde los propios autores explican como fue la concepción de la historia, algunas portadas y pin ups y la biografía de Wagner y Ranson. Una edición muy buena.

Button Man es una historia muy bien considerada por los lectores de 2000AD y no es difícil encontrarla entre las mejores historias de la publicación. Sin duda ha sido todo un acierto su publicación por parte de ECC, espero que sigan así y sigan sacando más grandes historias de esta publicación británica.

Las portadas de la edición española de Secret Wars #1.

Parece que Panini siguen intentando que el tema de las portadas alternativas cuaje entre los lectores españoles. Recuerdo que al poco de llegar lanzaron algunos comics con dos portadas distintas, una de ellas con un gigantesco rótulo en el que ponía edición especial. Estos cómics, idénticos en el contenido interior, en teoría eran de una tirada menor y era más complicado encontrarlos. Seguro que más de uno se acuerda de estas portadas, total son cómics de hace casi diez años. Madre mía que viejo me siento ahora mismo.

 
Siguiendo con el tema. Con este sistema sacaron obras como el Lobezno de Millar y Romita o Los nuevos Vengadores de Bendis. Poco después hicieron algo similar con Civil War aunque en este caso la "edición especial" (que tenía las portadas de McNiven) contenía un extenso artículo que según recuerdo no se leía nadie. Esta edición era algo más cara y salía antes que la normal (con portadas de Michael Turner). En su momento se comentaba que estas ediciones especiales, tanto de Civil War como de las otras colecciones que comentaba antes, valdrían más. Desconozco si las estas especulaciones se han confirmado, aunque me temo que no.

Con Secret Wars parece que vuelven con el tema de las portadas alternativas, aunque esta vez por suerte no han puesto nada de edición especial y las ponen a la venta el mismo día. En total Panini pondrá a la venta tres ediciones, cada una de ellas con una portada diferente pero con el mismo precio y contenidos. Una de las portadas será de Alex Ross (la más chula), otra de Esad Ribic (dibujante de la saga) y una última en blanco destina a que algún autor realice un sketch. Lo bueno es que dentro del cómic se han incluido muchas de las portadas americanas, así que independientemente de la que compremos dentro están recopiladas un total de 18 portadas. Otra cosa no, pero portadas hay unas cuantas.

Además hay una portada más a cargo de Salvador Larroca. Al igual que hizo el año pasado con Lobezno la tienda Akira de Madrid ha sacado una edición especial del número uno de Secret Wars con una portada exclusiva de Larroca. La portada, que la pongo aquí a continuación, no esta mal pero la verdad es que mola más la de Alex Ross. Por cierto Larroca estará este sábado firmando en la tienda, por si alguien quiere pasarse.

En América es una cosa cotidiana sacar varias portadas para un mismo cómic. Sin embargo esta iniciativa es algo casi novedoso en España, es más creo que es la primera vez que un mismo cómic se lanza con cuatro portadas diferentes.

Spiderman lo esta pasando mal.

De estos peligros no avisa el sentido arácnido.

Wes Carven, una vida dedicada a asustarnos.

El pasado 30 de agosto moría a causa de un cáncer el cineasta Wes Craven. El nombre de Wes Craven esta íntimamente relacionado con el género del terror y no es descabellado pensar que este tipo de películas no serían lo mismo a día de hoy sin su aportación. Durante su carrera no solo ha dirigido cintas de terror si no que a menudo ha escrito también el guión y creado a sus personajes principales. Su filmografía incluye multitud de títulos pero hay tres que destacan especialmente:

- Las colinas tienen ojos (1977): 

Un clásico del cine de finales de los setenta. Una típica familia americana era asediada por sanguinarios mutantes en medio de un desierto en el que se habían realizado pruebas nucleares años atrás. Craven arranco de esta manera una saga de películas muy recordada por los aficionados. Hace unos años Alexandre Aja firmó un remake más que digno de esta obra, en el que también participó Craven como productor.

- Pesadilla en Elm Street (1984):




Sin lugar a dudas su película más famosa. En 1984 Carven poco a poco se había ido haciendo un hueco en Hollywood y su nombre era cada vez más popular. En ese momento su carrera despunto definitivamente gracias a Pesadilla en Elm Street y su protagonista Freddy Krueger. El resto es historia como suele decirse: seis secuelas, una serie de televisión, un remake y una pelea contra Jason Vorhees son solo algunas de las apariciones del señor Krueger en los años posteriores. Craven nunca se desvinculo de su creación y siguió escribiendo los guiones de alguna de las secuelas o participando como director o productor. Los nombres de Wes Craven y Freddy Krueger siempre irán unidos.

- Scream (1996):



A mediados de los 90 Craven se puso manos a la obra para seguir ampliando su leyenda como maestro del terror. Con los mimbres clásicos de los asesinos en serie de los años 80 comenzó la saga Scream. Jóvenes como carne de cañón y un asesino oculto tras una máscara llenaban las salas de cine en esa década y visto el éxito de Scream parece que la cosa no cambió en la siguiente. Una  vez más esta cinta fue el inicio de una saga de cuatro películas, todas ellas dirigidas por Wes Craven.

También se encargo de dirigir la primera película de La cosa del pantano en 1982. La película fue malucha pero viendo lo que hicieron luego en la secuela quizás no estaba tan mal.

A pasar de su edad Craven seguía muy activo y no paró de trabajar nunca. su último proyecto fue la producción de una serie de televisión basada en la saga Scream que se estrenará próximamente. Carven ha sido una de las figuras más influyentes del cine de los últimos años y sin duda su obra perdurará en el recuerdo de los aficionados. D.E.P.

La portada de la semana: 2000AD prog 1946 de Dave Kendall.

Hace unos meses os enseñé las impactantes imágenes que Dave Kendall había realizado sobre los jueces oscuros. Según parece la revista 2000AD llegó a un acuerdo con este artista para que realizara una historia sobre estos personajes que comenzó a publicarse este pasado miércoles. Esta historia contará con cuatro partes, cada una de ellas centrada en uno de los jueces, y nos mostraran como era su mundo antes de que lo arrasaran y decidieran ir a la dimensión de Dredd. Entre esta portada y los avnaces que han colgado en la web tiene pinta de molar bastante. El dibujo más tétrico no puede ser y le queda genial a estos personajes.

Operación U.N.C.L.E. de Guy Ritchie.

Ficha:

Dirección: Guy Ritchie.
Reparto: Henry Cavill, Armie Hammer, Alicia Vikander, Hugh Grant, Elizabeth Debicki y Jared Harris.
Título en V.O.: The Man from U.N.C.L.E. Nacionalidad: USA.
Año: 2015. Fecha de estreno: 14-08-2015. Duración: 116 min.
Género: Acción, espías.

Historia:

Un agente americano y otro soviético deberán colaborar en plena Guerra Fría para encontrar en rastro de un artefacto nuclear y evitar el fin del mundo. Todo ello si no se matan uno a otro antes.

Opinión:

Hace ya unos cuantos años que Guy Ritchie debutó como director de cine y comenzó a ser un nombre conocido entre los aficionados. Sus primeras películas fueron muy buenas y se ganaron el favor de crítica y público. Con el paso de los años se ha ido refinando, sus historias han contado con más presupuesto y han perdido algo de frescura. Siguen estando bien, por encima de la media en cuanto a personajes y diálogos, pero no resultan tan novedosas como las primeras.

Su última cinta es Operación U.N.C.L.E. que ha llegado a los cines este verano. Una historia de espías que nos devuelve a los años ochenta de la Guerra Fría. La cinta esta basada en la serie de televisión The man from UNCLE que tuvo bastante éxito en esa década. Ritchie toma elementos de esta serie y los mezcla con su característico estilo. El resultado es una película divertida que mantendrá al espectador entretenido a lo largo de sus dos horas de duración pero que por desgracia no cuenta con nada realmente novedoso o destacable.

El reparto protagonista esta encabezado por Henry Cavill y Armie Hammer que interpretan a los agentes americano y soviético respectivamente. La verdad es que la primera mitad de la cinta Cavill se luce casi en solitario, dejando un papel bastante secundario a su compañero, cuya importancia crece algo en la recta final. En ningún momento me ha convencido Hammer, que me parece un actor muy limitado. Acompañándoles tenemos a Alicia Vikander y Hugh Grant cuyos personajes son bastante tópicos dentro del género de espías.

La película no es mala ni mucho menos, es entretenida y tiene momentos de acción y comedia casi a partes iguales. Los diálogos de Ritchie siguen siendo uno de los puntos fuertes de su filmografía y esta cinta no es una excepción. La trama gira en torno a los parámetros habituales del cine de espías, con traiciones, resoluciones sorpresa y giros más o menos inesperados.

Ya digo que la película esta bien, pero realmente no tiene nada que la haga destacar en la cartelera más allá de los actores o el director. Id a verla si queréis pasar un rato entretenido sin mayores pretensiones. 

Batman Tierra Uno Volumen dos de Geoff Johns y Gary Frank.

Ficha:

- Guión: Geoff Johns.

- Dibujo: Gary Frank.

- Tinta: Jon Sibal.

- Edición original: Publicado por DC Comics como Batman Earth One Volume Two.

- Edición española: Publicado por ECC en septiembre de 2015, tomo en tapa dura de 160 páginas, 16`95 €.

Historia:

Han pasado seis meses desde que el alcalde Cobblepot fue asesinado supuestamente a manos de Batman. Durante este tiempo el vigilante ha ido mejorando sus recursos para luchar contra el crimen y poco a poco va consiguiendo poner fin a la corrupción que asola Gotham. Pero ahora tendrá que hacer frente a un peligroso terrorista que esta haciendo matando civiles a por toda la ciudad. Nadie sabe su nombre, ni su aspecto o intenciones, la única pista que tienen son los acertijos que va dejando antes de matar a sus víctimas. Batman deberá colaborar con el agente de policía Gordon y la nueva alcaldesa si quiere evitar que la lista de bajas siga aumentando.

Opinión:

El primero volumen de Batman Tierra uno fue una de las mejores historias de este personaje de los últimos años. Geoff Johns dejo una visión realista del murciélago en un tomo cargado de buenas ideas y momentos emocionantes. Supo darle la vuelta a conceptos clásicos y dar una nueva visión de los personajes de la colección. A todo esto habría que añadir el genial trabajo gráfico de Gary Frank que supo adaptarse al guión de Johns haciendo que los cambios en los personajes afectaran también a su diseño. Ahora nos llega el segundo volumen de este nuevo Batman, ¿estará a la altura de las expectativas?

Estas historias ambientadas en Tierra uno están pensadas para ser publicadas en un tomo directamente, sin pasar por la publicación en grapa mensual. Esto permite que la trama se desarrolle a su propio ritmo, sin la necesidad de cortar cada 20 páginas con alguna revelación. Johns aprovecha esta característica de la colección para tomarse su tiempo a la hora de contar la historia. Tenemos una primera parte donde se van presentando a los nuevos personajes y conocemos como se ha ido corriendo la voz sobre Batman por los bajos fondos de Gotham. Esta parte es lenta, llena de diálogos y preguntas que poco a poco van siendo resueltas. La segunda mitad del relato es donde se aglutina la mayor parte de la acción y donde tenemos los giros de guión más inesperados.

El Batman de Tierra Uno es en esencia el mismo de toda la vida o lo será en algún momento. El héroe aun esta en proceso de aprendizaje y le queda mucho para convertirse en el mejor detective del mundo. En esta historia seguirá creciendo pero también se dará cuenta de que necesitará ayuda si quiere acabar con el crimen en Gotham.

El resto de personajes de la obra, al igual que Batman, siguen evolucionando pero sus personalidades y aptitudes son bastante diferentes de lo que en un principio podríamos pensar. Pongamos por ejemplo a Harvey Dent. Esta claro que cada vez que sale este personaje en una historia de Batman terminará con media cara destrozada, pero Johns consigue darle un giro a la situación y para nada será lo que todos nos esperamos. Eso si resulta algo muy parecido a lo que ocurre con Luthor en las historias de Superman Tierra Uno. Más original me sigue pareciendo Alfred o la personalidad de Killer Croc.

La historia tiene un esquema parecido a la primera entrega, especialmente en lo referente al desenlace. Tras solucionar el caso de Riddler tenemos una serie de páginas a modo de epílogo donde se van dejando pistas sobre por donde irán las futuras historias, como por ejemplo quien será el enemigo principal de Batman. No deja de ser un recurso del guionista para llamar la atención del lector y asegurarse la compra de la tercera entrega, pero la verdad es que podría no haberlo repetido. Más aun cuando JMS hace algo similar en los cómics de Superman Tierra Uno.

Gary Frank por su parte sigue haciendo un trabajo genial y cada página es un disfrute para los ojos. Sus escenas de acción son muy buenas, llenas de dinamismo pero conservando el tono más o menos realista de todo el relato. Las expresiones de los personajes reflejan sus emociones y van acorde con la acción, algo que fallaba alguna vez en trabajos anteriores de este artista. Los nuevos diseños tanto del traje de Batman como del resto de gadgets y personajes son  muy buenos, resultando fieles a los clásicos pero a la vez novedosos.

Este segundo tomo me ha gustado, es una gran historia de Batman y desde luego una lectura muy recomendable tanto para los aficionados al personaje como a las historias policiales y de acción. Sin embargo creo que en comparación con la primera entrega queda por debajo. El listón estaba muy alto y aun quedándose cerca no llega a superarlo.